Владимир Высоцкий: эпизоды творческой судьбы
Владимир Высоцкий: эпизоды творческой судьбы
20 июля 1960 г. Диплом В. Высоцкому вручает председатель ГЭК В, Ершов. На заднем плане проф. Саричева.
В письмах, приходящих в редакцию по поводу публикации биографической повести о Владимире Высоцком, часто встречается вопрос: почему авторы, осветив уже половину жизни Высоцкого, нигде ни словом не обмолвились о его поэтическом и песенном творчестве.
«Складывается впечатление,— Пишет тов. Петров из Москвы,— что до двадцати двух лет Высоцкий ничего не сочинял, не пел, к гитаре не прикасался. Это существенное упущение в целом подробной биографии».
Дело в том, что сведения, касающиеся этого ряда вопросов, настолько разноречивы, что трудно, хотя бы с приблизительной точностью, указать, например, дату написания первого стихотворения, первой песни, год, когда Высоцкий впервые взял в руки гитару.
У нас на этот счет есть свои соображения, но — как мы и договорились с самого начала — не будем навязывать их читателям. А чтобы устранить это «белое пятно» творческой биографии Владимира Высоцкого, мы представляем вниманию читателей главу, стоящую как бы вне хронологии, где собраны известные нам факты и воспоминания, касающиеся данного вопроса. И пусть каждый сам делает выводы.
«Я давно очень пишу, с восьми лет, всякие вирши. Детские стихи про салют писал. А потом, когда я был немного постарше, я писал пародии всевозможные. Среди них были так называемые стилизации под «блатные» песни, что я до сих пор и расхлебываю. (...) Я от них никогда не отказываюсь. Они мне принесли какую-то пользу в смысле поисков формы, простоты языка (...) и лексики какой-то простой (...) Я-то их никогда не пел с эстрады, а довольно много людей знают их». (11)
«Они с Игорем Кохановским слагали стихи еще в школе. У Игоря осталась толстая тетрадь, исписанная их стихами. Темы они брали из школьной жизни, и стихи, как я помню, получались довольно веселые». (7)
Лето 1958 г. Павлодарская обл. Выступление на полевом стане. Крайний справа В. Высоцкий.
«К нам в 1953 году пришла новая учительница литературы. Она открыла нам Бабеля. Мы очень увлекались этим писателем, все его «Одесские рассказы» мы знали чуть ли не наизусть, пытались говорить на жаргоне Бени Крика и всех других героев Бабеля.
Я бы сказал, что ранний, как говорят, «блатной», а вернее, фольклорный период творчества Высоцкого больше идет от «Одесских рассказов» Бабеля, нежели от каких-то невероятных тюремных историй, которые ему якобы кто-то рассказывал». (3)
«На гитаре [Володя] учился играть по самоучителю, пел не только свои, но и песни других авторов, например Б. Окуджавы, Я. Смелякова. И все же жалел, что музыкального образования, полученного в детстве, ему не хватает. Ведь к себе он подходил очень требовательно». (6)
«Когда я учился в восьмом классе, кто-то из соседей по квартире показал мне пять-шесть аккордов. Варьируя их, можно было вполне сносно подыграть любой песне. Довольно быстро я набил руку и исполнял почти весь репертуар Александра Вертинского благодаря маме, которая чуть ли не вместо колыбельных напевала надо мной про желтого ангела и маленькую балерину. Я пытался грассировать под своего кумира и считался у нас «виртуозом». Через два года Володя— тогда мы оканчивали десятый класс — попросил меня научить и его струнным премудростям! Он тоже довольно быстро осилил нехитрую музграмоту, но до моих «технических изысков» ему было тогда далеко». (2)
«А в то время очень популярным был ритм «буги-вуги», как говорят музыканты. И вот Володя пытался с помощью этих аккордов изобразить ритм «буги-вуги» и петь его на сленге. Тогда был очень популярен Луи Армстронг, и Володя очень здорово его копировал, особенно его такой хрипящий бархатный голос». (3)
«Помимо сильной театральной самодеятельности (...), инженерно-строительный институт славился и джаз-оркестром, которым руководил В. Зельченко. Желающих играть в нем было предостаточно, и руководитель отбирал самых лучших. Много лет спустя, уже став знаменитым, Владимир Высоцкий вспоминал, как он просился в оркестр гитаристом, но его не взяли». (13)
«Перед своим семнадцатилетием [Володя] сказал: «Ты все равно подарок мне будешь искать, так купи гитару». Я купила. И еще самоучитель, а сын говорит: «Ну, это лишнее, я играть уже умею». На моих глазах подстроил гитару и начал играть довольно сносно. Видно, у дворовых ребят кое-что перенял. Но петь свои песни он начал уже будучи студентом театрального». (7)
«Я не помню точно, играл ли он на гитаре в то время, когда мы с ним познакомились. Помню только, что гитару мы с ним покупали. Но это уже несколько позже. В магазине на Неглинке мы купили гитару за 65 рублей (в старом исчислении) — такая светленькая гитара была». (5)
«Я давно, как все молодые люди, писал стихи. Писал много смешного. (...) В училище театральном я писал целые громадные «капустники», которые шли по полтора-два часа. Например, у меня был один «капустник» на втором курсе: пародии на все виды искусства (...), одиннадцать или двенадцать — у нас была и оперетта, и опера такая — вампука, в плохом смысле слова, естественно. Мы делали свои тексты и на темы дня, и на темы наши (...) студийные. И я всегда являлся автором. То есть я писал комедийные вещи, всегда с какой-нибудь серьезной подоплекой, давно. И занимался стихами очень давно, с детства». (4)
«Высоцкий, озорной, не всегда влезающий в рамки принятого поведения, вечный «душа общества», не [терпел] в этой роли никакой конкуренции. (...) Редко в компании находился достойный ему соперник. Тут пускалось в ход (...) все умение. И, конечно же, эпиграммы, необыкновенным мастером которых он был(...) Бывало, на лекциях, которые казались нам скучными (чего греха таить, студенты есть студенты), мы перебрасывались записочками. В них мы, опять же в шутливой стихотворной форме, пытались «подколоть» Друг друга. (...) Память всего не удержала, а таких «перлов» было множество. Жалко, что они не записывались». (1)
«На сохранившемся листке из тетради (...) простым карандашом Высоцкий записал сочиненные стихи для «капустника» по случаю вручения школе подарка от японских сверстников (...) — строчки в подражание Пушкину, Маяковскому, Симонову, Бальмонту. Поэзией он уже тогда интересовался всерьез, штудируя разных поэтов, как всем известных, так и малоизвестных, забытых». (15) [Трудно представить менее подходящее мероприятие для торжества, чем «капустник». Аналогия — марш Мендельсона во время панихиды. В действительности имеется в виду стенгазета-«молния», выпущенная Высоцким на четвертом курсе школы-студии МХАТ. Приводим ее целиком.— Авт.-сост.]
ПОДАРКИ ИЗ ЯПОНИИ
В Школу-студию присланы подарки от студентов театральных вузов Японии. Это очень приятно, трогательно и говорит о том, что о нашем существовании знают не только в Министерстве культуры. Подарков много, но на всех не хватит. Поэтому они останутся на хранении в студии.
В первой аудитории организована выставка этих подарков.
Поэты прошлого и современности так откликнулись бы на это событие:
Пришли подарки нашей школе,
Почаще б нам их получать.
Банзай! Ура!! Чего же боле?!
Что я могу еще сказать?!
A. С. Пушкин
Нам посылку прислали из далекой Японии,
Из чужой иностранности получили ее.
Я пишу из приятности в этой
маленькой «молнии» —
Не вините в нарочности это слово мое.
Бальмонт
Нам, а не студентам филармонии,
Прислали посылку друзья из Японии.
И нам бы
послать им из студии МХАТа,
Но наша стипендия — маловата!!!
B. В. Маяковский
Подарки нам шлют не из русской Смоленщины,
А тысячи милей у них позади.
Храните подарки, как письма от женщины,
Прижав, как детей, к восхищенной груди!
К. Симонов
«Для нас, однокурсников Высоцкого, еще в 1956 году не было секрета, что рядом с нами учится великий русский поэт. Я присутствовал при написании Высоцким его первого стихотворения в студии. Случилось это так.
По традиции в сентябре каждого года старшекурсники устраивают вечер знакомства для первокурсников, где со сцены в виде «капустника» рассказывают им о жизни студии, о ее традициях, неписаных законах. А первокурсники тоже должны в конце ответить им и показать себя,— кто они такие, что за люди. И вот мы стали готовить первое в нашей жизни такое представление, первый «капустник», за организацию которого взялся Геннадий Ядович. И вот он узнал, что я с детства пишу стихи, а Высоцкий знает несколько аккордов на пианино, и поэтому поручйл мне написать слова песни, а Высоцкому — подобрать [мелодию]. Я никак не мог решить — о чем писать, советовался с Высоцким. Мы ходили по Москве, потом пришли в сад «Эрмитаж». (...) Высоцкий вдруг отобрал у меня бумагу и карандаш и, не советуясь со мной, написал слова песни «Среди планет, среди комет...». И после этого на нашем курсе Высоцкий стал непререкаемым авторитетом всегда, если нужно было написать какие-то, как он выражался, «художественные слова на бумаге». (14)
«[Володя] часто составлял программы, тексты для «капустников», сочинял шутливые четверостишья. Вот один из его студийных стихов:
Педагогу
Вы обращались с нами строго,
Порою так, что — не дыши,
Но ведь за строгостью так много
Большой и преданной души.
Вы научили нас, молчащих,
Хотя бы сносно говорить,
Но слов не хватит настоящих,
Чтоб Вас за все благодарить. (16)
[1960 год, вероятно, июнь. Стихотворение посвящено Е. Ф. Саричевой — профессору, педагогу по технике речи Школы-студии МХАТ. См, снимок на стр. 60]
«После третьего курса [после второго — в июне 1958 года] мы в учебно-тренировочном порядке были откомандированы в Павлодарскую область для обслуживания тружеников целинных земель. Вот где особенно пригодилось Володино умение быстро и вовремя реагировать на сущность явления, его сиюминутность и злободневность. Программа была составлена в двух аспектах, так сказать, академическая и развлекательная. В первом отделении — отрывки из спектаклей, художественное чтение, композиции по пьесам. Во втором, естественно, что-нибудь веселенькое: песни, танцы, пляски, интермедии. Вот для второй части Володей были написаны куплеты на мелодию известной песни «У Черного моря» (часто передававшейся в то время в исполнении Утесова). Помимо заранее написанных, стандартных, так сказать, «всепогодных» куплетов типа:
Отец за сынка приготовил урок,
Ему оказав тем услугу,
Когда же к доске вызывал педагог,
То парню приходится туго:
На карте он ищет Калугу —
У Черного моря.—
было оставлено место для таких, которые бы носили чисто «здешний», местный характер. Это означало, что перед каждым концертом кто-нибудь из нас «шел в народ» и из разговоров, бесед узнавал местные беды, жалобы, претензии. Все это передавалось Володе, и он тут же (бывало, за 5—10 минут до начала концерта) строчил куплеты, что называется, «на злобу дня». Например, мы узнали, что в одном степном колхозе заведующий магазином обещал достать своим односельчанам живых судаков (это на целине-то!). То ли ему головушку солнцем припекло, то ли началась белая горячка (он, говорят, любил «проклятую») — мы не знаем. Но в концерте моментально прозвучал следующий куплет:
Толпится народ у отдела «рыбсбыт»,
Живых судаков ожидая,
Завмагом, качаясь, в прилавке стоит,
Торжественно всем заявляя
(шла музыкальная пауза):
«Товарищи, проходите, не толпитесь!
Есть в любом количестве! —
А где? —
(и под заключительную музыкальную фразу) —
У Черного моря».
Конечно, с позиции высокого искусства все это, может, и не соответствовало мировым стандартам, но принималось всегда восторженно. Как же! Приехали артисты из Москвы и знают, чем люди живут, что думают. Попали прямо в самую точку, не в бровь, а в глаз, вот так!
И вот это умение жить мыслями своих современников, понять их думы, заботы, стремления в сочетании с безусловным поэтическим даром уже тогда послужило основой будущего Высоцкого». (1)
«...Начал [я] играть на гитаре, потому что [когда] учился в студии — сказали, что мне когда-нибудь это понадобится. Мне прочили такую популярность, как (...) у Жарова, а необходимо в связи с этими играть на инструменте. (...) Так что я совсем не виноват в том, что появилась вот такая вот грань творчества моего, как авторская песня». (8)
«Хорошо помню, что довольно долгое время [Володя] совсем не играл на гитаре. (...) Песен он знал без числа, как, впрочем, и все мы в то время,— и романтические уличные песни, и полублатные. Он исполнял их обычно с уклоном в юмор». (12).
«Тогда был голод по песне простой: дворовые — тогда «блатные» их еще называли — эти песни. И вот я [их] привозил. Вроде сначала в полушутку, но уже тогда в них был серьез, потому что все равно там единая страсть, во всех этих вот дворовых, уличных песнях, желание свободы вечное и так далее. И я их люблю, те песни...» (10)
«У нас на курсе пели почти все ребята: Буров, Ялович, Портер... Я уже не помню, кто еще, но многие. Они, как правило, садились на зашарканной, затоптанной лестнице перед входом в студию, брали гитару и музицировали на разные голоса. Причем они активно пели. Но я не помню, чтобы Володя в Школе-студии когда-нибудь пел какие-то свои песни. Я просто понятия об этом не имела. (...) Исполнялись, как правило, «блатные» песни типа: «Есть газеты, семечки каленые...» или «Товарищ Сталин, Вы — большой ученый...». Они хорошо все это делали, по-актерски интересно. Но тем не менее Володю как исполнителя и сочинителя песен я не знала». (9)
Авторы-составители Б. Акимов, О. Терентьев
Продолжение в № 4.
Материалы, использованные в публикации:
1. Вильдан Р. Лучшая легенда — он сам.— «Менестрель» (стенгазета), 1981, № 1 (11).
2. Кохановский И. Клены выкрасили город.— «Литературная Россия», 1987, № 12, 20 марта.
3. Кохановский И. Из выступления на вечере памяти Высоцкого, г. Новогорск, Олимпийская база, 1981, 8 апреля.
4. Перевозчиков В. Из интервью с В. С. Высоцким, г. Пятигорск, телевидение, 1979, 17 сентября.
5. Акимов Б. Из интервью с И. К. Высоцкой, г. Москва, 1987, 14 сентября.
6. Отец о сыне.— «Аргументы и факты», 1986, № 3.
7. Власов С., Медведев Ф. Носил он совесть близко к сердцу.— «Огонек», 1986, № 38 (интервью с Н. М. Высоцкой).
8. Высоцкий В. Из выступления в библиотеке № 60, г. Москва, 1979, 29 ноября.
9. Акимов Б. Из интервью с А. В. Лихитченко, г. Москва, 1979, 25 августа.
10. Высоцкий В. Из выступления в МГУ, г. Москва, 1979.
11. Высоцкий В. Из выступления в Институте физики АН УССР, г. Киев, 1971, 24 сентября.
12. Макаров А. Из выступления в ДК имени Ленина, Ленинград, 1984, 9 декабря.
13. Б а т а ш е в А. На пути к Великому Новгороду.— «Музыкальная жизнь», 1986, № 5.
14. Епифанцев Г. Из выступления в МАДИ, г. Москва, 1984, 26 апреля.
15. Колодный Л. Детство поэта.— «Московская правда», 1986, 11 июля.
16. Высоцкая Н. М. С раннего детства. «Менестрель» (стенгазета). 1981, № 1 (11)
Слово о Высоцком
Как вы, наверное, помните, уважаемые читатели, для тех из вас, кто увлечен творчеством В. Высоцкого и хотел бы иметь в своем архиве № 10— 12 нашего журнала за 1987 год с началом сериала «Владимир Высоцкий: эпизоды творческой судьбы», мы предложили в № 1 с. г. небольшой конкурс (а скорее всего, тест на знание творчества певца и актера), в результате которого 40 знатоков получили искомые номера.
Сегодня мы предлагаем вопросы тем, кто претендует на получение из редакции № 1 — 2 с. г. с продолжением нашей публикации.
Число награжденных этими двумя номерами журнала мы увеличиваем до 60 человек.
Наши четыре задания.
1. Как вы хорошо знаете, в январских журналах и газетах были помещены многочисленные материалы, посвященные творчеству В. С. Высоцкого. Какие, на ваш взгляд, публикации оказались наиболее яркими, весомыми и объективными?
2. Попробуйте написать рецензию в две-три машинописные страницы на прозаическую вещь Владимира Высоцкого, вышедшую в журнале «Нева», № 1, 1988 г.
3. Выскажите ваши суждения о сериале «Владимир Высоцкий: эпизоды творческой судьбы». Ваши конкретные замечания и дельные предложения наверняка помогут нам улучшить качество последующих глав.
4. Пожалуйста, поделитесь с нами вашим мнением о уже вышедших номерах журнала «Студенческий меридиан» за 1988 год.
Какой, на ваш взгляд, в каждом номере:
— лучший материал
— худший материал.
Объясните — почему?
Чего не хватает нашему журналу?.. Причем, отвечая на вопросы, не бойтесь нас обидеть.
Ждем ваших писем-рецензий до 1 мая с. г. с пометкой на конверте «Слово о В. Высоцком».
Кроме того, напоминаем всем читателям «Студенческого меридиана» о том, что подписка на журнал продолжается. Оформить ее можно в отделениях «Союзпечати» в любой день и на любой срок.