Холодная рыба

TSUMETAI NETTAIGYO

ЯПОНИЯ, 2010 – 146 МИН.

СИОН СОНО

Режиссер:

Сион Соно

Продюсеры:

Ёсинори Чиба, Тосики Кимура, Шиня Химеда

Сценарий:

Сион Соно, Ёсики Такахаси

Операторская работа:

Синъя Кимура

Монтаж:

Юничи Ито

Музыка:

Томохидэ Харада

Главные роли:

Мицуру Фукикоси, Денден, Асука Куросава, Мегуми Кагуразака, Хикари Кадзивара, Тэцу Ватанабэ, Макото Асикава

Японский режиссер Сион Соно стал культовым автором в религиозном значении слова: его избранные почитатели боготворят мастера. Соно не случайно снимает такие фильмы, благодаря которым он может считаться объектом религиозного поклонения: одно время он был членом религиозного культа и теперь часто уделяет этой теме много внимания в своем творчестве. Его уникальность в том, что он однозначно национален (в его фильмах можно найти не только параллели с японским эксплуатационным кинематографом, но и классическим – пристойным и уважаемым) и одновременно с этим вполне интернационален (его картины не просто предназначены для западного зрителя, но часто сделаны как западные, хотя при этом японская специфика в них сохраняется).

Соно прекрасно знает не только историю японского кинематографа, но и жанрового кино вообще, что отражается на его творчестве. По его же собственной легенде, когда он уехал учиться в Нью-Йорк, то вместо того чтобы ходить на занятия, сидел дома и смотрел классику грайндхауса: «В основном я смотрел ужасы и порно… По пять фильмов в день. Я учился на них и знал – когда вернусь в Японию, то буду снимать именно такое кино. И я очень надеялся, что японцы возненавидят меня»[29]. Сложно сказать, насколько сильно ненавидят его японцы, но поклонники культового кино его все-таки любят во всем мире, даже если их не так много.

На Западе Соно стал известен как культовый автор после выхода фильма ужасов «Клуб самоубийц», сделанного на волне популярности J-xoppopa, – типичный образец японского кинематографа, предназначенного на экспорт. Может быть, Соно самому не по душе делать такое кино. В пользу этого говорят позднейшие опыты режиссера, в которых он уже не так активно заигрывает с публикой посредством того, что делает «японское кино для Запада по готовым лекалам», если не брать во внимание его хоррор «Наращивание волос». Уже сиквел к «Клубу самоубийц» говорил о том, что Соно создает совсем другое кино и не желает работать на потребу публике. Однако хочет он того или нет, но аудитория культовых фильмов обратила на него внимание и познакомилась с его творчеством только после «Клуба самоубийц». В списках «самых культовых фильмов» чаще всего мелькает именно это кино, но их составители – не самые ярые «культисты», потому что ориентируются на уже устоявшиеся конвенции. Настоящие фанаты любят Соно за другие работы.

Возможно, самой репрезентативной, хотя и не лучшей его картиной, по которой можно было бы составить впечатление о нем как о культовом авторе, является мрачный триллер «Холодная рыба». Это второй фильм в его «трилогии ненависти»: как и у Ларса фон Триера, у Соно тоже есть свои представления о ненависти. Два других – «Откровения любви» (2008) и «Виновный в романе» (2011). Фильм начинается с того, как Шамото и его жена отправляются в магазин экзотических рыб, чтобы вызволить оттуда девочку, пытавшуюся украсть какие-то товары, но пойманную с поличным. Как выясняется впоследствии, девочка – дочь мужчины от первого брака, и ее отношения с мачехой более чем напряженные.

В магазине они встречаются с жизнерадостным и подозрительно расположенным к ним Мурато, который без труда разрешает конфликт, приглашает семью в свой магазин на экскурсию, а затем предлагает забрать к себе девочку, чтобы она работала и жила у него вместе с другими юными сотрудницами магазина. После этого он соблазняет жену Шамото, а его приглашает стать партнером по бизнесу: сам Шамото тоже владеет магазином экзотических рыб, но его бизнес гораздо скромнее и не такой успешный. Шамото – настолько слабовольный человек, что не может отказать и позволяет вовлечь себя в водоворот насилия и сексуальных перверсий. Мурато ведет бизнес своеобразно: вместе со своей женой он «заставляет исчезнуть своих партнеров», т. е. убивает их, разделывает и методично избавляется от останков в загородной хижине. Не имея сил ни отказать, ни обратиться в полицию, Шамото помогает ему в этом. Все это приведет героев к трагической развязке.

«Холодная рыба» – история подавленных эмоций, столкновения нормального с ненормальным, психических трансформаций, освободительной и деструктивной силы насилия, трансгрессии, порока и раскрепощенной сексуальности – обычные темы для творчества режиссера. Вместе с тем в фильме представлена, возможно, самая важная (и больная) проблема для Соно – неполноценность семьи и ее разложение. Неспешный темп и сосредоточенность на диалогах в первой части картины вводят зрителя в заблуждение, что он не увидит насилия или чего-то экстраординарного. Первое убийство происходит лишь через сорок минут после начала картины. Затем действие возвращается к исходному темпу, пока наконец не перейдет в тотальное сумасшествие.

Главным образом развитие сюжета сосредоточено на психической трансформации Шамото. Он становится другим человеком, но не высвобождает вытесняемую им тягу к насилию: скорее она в нем зарождается и процветает. И поскольку изначально он кажется человеком с нормальной психикой, мгновенное столкновение с миром перверсий сводит его с ума. Проявляемая им агрессия – следствие того, что он не может овладеть новыми эмоциями. Картина производит гнетущее впечатление, она основана на реальных событиях и гораздо трансгрессивнее, чем многие европейские фильмы, эксплуатирующие тему насилия и серийных убийц на экране.