Хроника жизни и творчества Сальвадора Дали

We use cookies. Read the Privacy and Cookie Policy

Хроника жизни и творчества Сальвадора Дали

1904, 11 мая — в испанской провинции Каталония, в городе Фигерасе близ Барселоны в семье нотариуса дона Сальвадора Дали-и-Куси и доньи Фелипы Доменеч родился сын Сальвадор Фелипе Хасинто.

1908–1910 — учеба в муниципальной начальной школе Фигераса, руководимой Эстебаном Трайта Коломером. С 1908 года Сальвадор каждое лето проводит на даче в приморском городке Кадакесе.

1910–1916 — учеба в коллеже Христианских братьев (Испано-французский коллеж Непорочного Зачатия Безьер-Фигерас) с преподаванием на французском языке.

1916–1921 — учеба в старших классах средней школы и в муниципальной художественной школе. Учителем рисования был Хуан Нуньес Вернандес.

1918 — первая выставка работ Дали в театре Принсипаль (Фигерас); поощрительные отзывы в прессе. «Портрет Лусии», няни художника. Пейзажи Кадакеса.

1921 — по заказу муниципалитета Фигераса участвует в оформлении городских праздников. Знакомится с книгой о футуризме.

6 февраля — смерть матери.

«Портрет моего отца» и «Автопортрет с рафаэлевской шеей», выполненные в импрессионистской манере. Сальвадор знакомится с сочинениями и репродукциями картин футуристов.

Осенью зачислен в Королевскую академию изящных искусств Сан-Фернандо в Мадриде.

Декабрь — издан сборник «Общественное обновление» группы, в которую входил Сальвадор, выступающей за победу пролетариата над буржуазией.

1922, январь — февраль — участие в коллективной выставке Каталонской студенческой ассоциации в галерее Дальмау в Барселоне. Благожелательные отзывы в прессе о его работах.

Сентябрь — Дали поселяется в студенческой Резиденции (общежитии) при академии, где сформировались поколения испанских интеллигентов. Знакомство с Гарсиа Лоркой, Луисом Бунюэлем, Рафаэлем Альберти, Мануэлем де Фалья.

Узнает новые направления в искусстве: дадаизм (Ф. Пикабия), декоративизм (Ж. Брак), пуризм (Озанфан и Ле Корбюзье). Суждения и картины Дали быстро становятся известны всему Мадриду.

Декабрь — дон Сальвадор Дали-и-Куси с разрешения папы римского женится на сестре своей покойной жены Каталине.

1923, весна — получив премию за работу по истории искусств и сдав ряд экзаменов, Дали проваливает зачет по технике моделирования.

Первые работы в стиле кубизм.

Октябрь — на год исключен из академии за участие в студенческих волнениях. На короткий срок попадает в тюрьму в Фигерасе за свои публичные коммунистические высказывания.

1924, сентябрь — как вольнослушатель осваивает приемы реалистической живописи в Свободной академии X. Моизеса (Мадрид). Продолжает учебу в академии.

«Портрет Луиса Бунюэля» — в строгой скупой манере, отчасти, подобно «Натюрморту» и «Пуристическому натюрморту», напоминает стиль Де Кирико.

1925, апрель — Гарсиа Лорка гостит в Кадакесе у семьи Дали.

Лето — серия портретов сестры Аны.

Ноябрь — первая персональная выставка в барселонской галерее Дальмау. «Женская фигура у окна», выполненная отчасти в классической манере, удостоилась похвалы Пикассо.

Картины «Венера и амурчики», серия «Венера и матрос» (заметно влияние Пикассо, кубизма, авангардизма).

1926, апрель — впервые посещает Париж и Брюссель, где в музеях часами изучает фламандскую живопись. Встреча с П. Пикассо. Гарсиа Лорка опубликовал «Оду Сальвадору Дали».

Июнь — сдав несколько экзаменов, Сальвадор дерзко отказывается отвечать на вопросы преподавателей по теории изящных искусств. Он окончательно отчислен из Академии художеств.

Октябрь — в художественном салоне Барселоны показаны «Девушка за шитьем» и «Фигура среди скал». Период перехода от кубизма к сюрреализму. В прессе Дали провозглашает свои новые идеи.

Натюрморт «Корзинка с хлебом», исполненный реалистично и «Натюрморт (приглашение ко сну)», «Композиция из трех фигур (неокубистическая штудия)» — в авангардной манере.

Декабрь — вторая персональная выставка Дали в Барселоне.

1927 — с февраля проходит годичную воинскую службу в родном городе: летом на три месяца находится в отпуске.

Июнь — премьера в театре «Гойя» (Барселона) пьесы Гарсиа Лорки «Мариана Пинеда» с декорациями и костюмами по эскизам Дали.

Август — опубликована в журнале поэма Дали «Виноградная гроздь гонится за рыбкой».

Картины «Мед слаще крови», «Приспособление и рука» предвосхищают переход к сюрреализму.

1928 — Дали, Луис Монтанья и Себастьян Гаш подписывают «Желтый манифест», или иначе — «Каталонский антихудожественный манифест», предшествовавший появлению текстов итальянских футуристов, воспевающих технический прогресс.

В Париже происходят встречи, способствующие стремительному росту популярности Дали; знакомство с Андре Бретоном.

«Сюрреалистическая композиция (курятина для торжественного открытия)», «Мелкие останки», «Тлеющий осел».

1929 — присоединяется к группе сюрреалистов и вслед за А. Бретоном становится идеологом сюрреализма как художественного течения. Во время идейного раскола парижских сюрреалистов Дали остается с Бретоном.

Совместно с Л. Бунюэлем пишет сценарий и участвует в съемках фильма «Андалузский пес».

В картине «Незримый человек» показывает взаимные переходы, скрытые смыслы и контуры предметов. Этот прием станет повторяться во многих последующих работах.

Лето — по приглашению Дали в Кадакес приезжает Поль Элюар с женой Галой (Еленой Дьяконовой) и дочерью. С этой поры Дали и Гала стали неразлучны более чем на полвека.

«Просвещенные удовольствия», «Первые дни весны», «Портрета Поля Элюара», «Загадкижелания: «Моюмать, Мою мать, Мою мать», «Великий Мастурбатор», «Два балкона», «Осквернение гостии» демонстрируют идеи, навеянные знакомством с основами психоанализа и толкования сновидений Зигмунда Фрейда.

Осень — в Париже показан фильм «Андалузский пес». На персональной выставке Дали предисловие к каталогу написал А. Бретон; все 11 картин распроданы еще на предварительном просмотре.

1930, январь — март — Дали и Гала отдыхают в поселке неподалеку от Марселя.

Съемки в Париже фильма Дали и Бунюэля «Золотой век», сценарий которого написан в конце прошлого года.

Июль — публикация манифеста «Дохлый осел», где сформулированы идеи двойного воображения и бредовых видений.

Ноябрь — на выставке в Париже одна из картин Дали («Священное сердце») имела надпись: «Иногда ради удовольствия я плюю на портрет своей матери». Оскорбленный этим осквернением памяти усопшей, отец выгнал его из дома и лишил наследства.

Декабрь — выход в свет книги «Зримая женщина», посвященной Гала.

«Преждевременное окостенение станции» (мотивы одиночества, смены жизненного пути, текучего времени), «Головокружение», или «Башня удовольствий» (сексуальные мотивы), «Незримые лев, конь и спящая женщина» (трансформация образов), «Вильгельм Телль» (фрейдистские фантазии на тему конфликта с отцом).

1931 — статья «Сюрреалистические объекты».

Июнь — персональная выставка в галерее Пьера Коле (Париж).

Сентябрь — лекция «Сюрреализм на службе Революции», где призвал объединить идеи Маркса и Фрейда, отвергая «мерзкие идеалы отечества и семьи».

«Постоянство памяти» — одно из наиболее популярных произведений Дали с текучими часами. «Одиночество», «Старость Вильгельма Телля» (мотивы грехопадения и конфликта с отцом), «Сон приближается (морской пейзаж с кроватью)». «Частичная галлюцинация: шесть явлений Ленина на рояле», «Сон» — очередная фантазия на темы фрейдизма.

1932, январь — первая в США выставка сюрреалистов в галерее Жульена Леви. Начало популярности Дали в этой стране.

Май — июнь — вторая выставка Дали в галерее Пьера Колле.

«Параноические превращения лица Галы» — рисунок, показывающий приемы трансформации объектов.

Ноябрь — третья персональная выставка Дали в галерее Пьера Колле.

«Портрет виконтессы Мари-Лор де Ноай — дочери американского банкира Бишофхайма». Маркиз Шарль де Ноай оказывает финансовую поддержку Дали.

«Рождение текучих желаний» — сексуальная фантасмагория. «Яйца на блюде в отсутствие блюда». «Сюрреалистический предмет. Способный измерить мгновенное воспоминание» — фантастический пейзаж с яичницей из двух яиц на сковородке.

1933–12 финансовых покровителей Дали образуют «Зодиак», обязуясь ежемесячно выкупать по его картине, обеспечив ему безбедное существование.

Июнь — четвертая выставка Дали в галерее Пьера Колле.

Иллюстрации к «Песням Мальдорора» Лотреамона (Исидора Дюкасса).

«Ретроспективный бюст женщины» (раскрашенный фарфор) — огромный хлеб и початки — символы плодородия, Сальвадор как бы подчеркивает цену, которой все это дается: на лице женщины полно изъедающих ее муравьев.

«Архитектонический «Анжелюс» Милле» гигантские пластичные фигуры, символизирующие мужчину и женщину, «Гала и Анжелюс Милле непосредственно перед наступлением конического анаморфоза» — репродукция этой картины Милле перед входом в комнату, где улыбающаяся Гала беседует с кем-то, напоминающим Ленина, а некто, похожий на Максима Горького, с омаром на голове подслушивает у двери. Возможно, и здесь вождь выступает в роли родного отца.

«Загадка Вильгельма Телля» — образ Ленина, похожего на отца Дали, с непомерно удлиненной ягодицей на подпорке. По словам Сальвадора, в руках Телля младенец — это он сам, орущий: «Он хочет меня съесть!» Бретон воспринял картину как пасквиль на покойного вождя.

Статья «Трагический миф об «Анжелюсе» Милле. Параноидно-критическое толкование».

Декабрь — персональная выставка Дали в галерее Жозефа Далмау (Барселона).

1934, январь — официальная регистрация брака Сальвадора и Галы во Франции.

Февраль — на собрании сюрреалистов Дали обвинили «в контрреволюционных действиях, направленных на прославление гитлеровского фашизма и расовых предрассудках, несовместимых с делом пролетариата».

Апрель — выставка рисунков и гравюр Дали к «Песням Мальдорора» в Нью-Йорке.

Май — работы Дали выставлены в галерее Звеммера (Лондон).

Июнь — июль — персональная выставка Дали в Париже.

Октябрь — персональная выставка Дали в Лондоне.

14 ноября — Сальвадор и Гала прибыли в Нью-Йорк.

Ноябрь — декабрь — персональная выставка Дали в Нью-Йорке. Благодаря таланту, шутовству и рекламе Сальвадор обретает широкую популярность в США.

Картины на темы «Анжелюса» Милле: «Атавизм сумерек», «Созерцание арфы». Признание величия работ старых мастеров, в частности Яна Вермера Делфтского. В их стиле выполнены сюрреалистические картины на дереве: «Призрак Вермера Делфтского, способного послужить и столом (феноменологическая формула «Мебели-корма»)», «Пейзаж с загадочными деталями», «Отнятие от груди, питающей мебелью-кормом». В последней — у сидящей на морском берегу спиной к зрителю няни Лусии в теле вырезано окно; рядом — шкафчики с ящичками. Возможно, «окно» подчеркивает призрачность, мнимость образа, лишенного плоти.

«Призрак сексуальной притягательности» — мальчик в матроске и с обручем смотрит на гигантскую рыхлую фигуру на подпорках, составленную из разлагающихся фрагментов человеческого тела, мешков.

1935, январь — сюрреалистический «бал сновидений» в Нью-Йорке перед отъездом четы Дали из США в Европу.

Июль — брошюра Дали «Завоевание иррационального».

Сентябрь — последняя встреча с Гарсиа Лоркой, который называет Сальвадора гением.

«Археологический отголосок «Анжелюса» Милле» — два гигантских полуразрушенных каменных изваяния, напоминающие образы из упомянутой картины. По-видимому, намек на вечное противостояние в единстве мужчины и женщины.

«Портрет Галы» — с лица и со спины — на фоне все той же картины Милле, где образы искажены, а мужчина и женщина находятся в тачке. Но и Гала, с отрешенным взглядом, сидит лицом к зрителю на тачке, а спиной — на прочном предмете. Пожалуй, так показана ее двойственная роль в их союзе.

«Параноидально-критическое одиночество» — автомобиль, увитый растениями, словно выступающий из скалы (по-видимому, вариант на тему оптических «обманок», показывающих на рисунке невозможные в реальности объекты).

Сюрреалистические фантазии: «Всадник по имени Смерть» и «Женщина с головой из роз».

«Лицо Мэй Уэст (использованное в качестве сюрреалистической комнаты)» — картина-коллаж, выполненная на бумаге, — была реализована позже в виде реальной комнаты с губами-диваном, глазами-картинами и т. д.

1936 — выставка «Коро — Сезанн — Дали» в галерее Макдональда (Лондон). Работы Дали хорошо распродаются.

Июль — Международная сюрреалистическая выставка в Лондоне. Дали читает лекцию «Подлинные параноидные фантазии» в водолазном скафандре. При этом «погружении в глубины духа» он едва не задохнулся.

Декабрь — Сальвадор и Гала в Нью-Йорке. В Музее современного искусства выставка «Фантастическое искусство, дада, сюрреализм». Персональная выставка Дали в галерее Леви. Рекламный и коммерческий успех художника и его работ.

«Податливое сооружение с вареными бобами» — написано в период тяжелой психической депрессии. Огромное тело, разрывающее себя на части в бредовом экстазе; сбоку маленькая фигурка буржуа (отца?). Позже название он дополнил: «Предчувствие гражданской войны».

«Осенний каннибализм» — два пластичных тела сладострастно поедают друг друга на столе с приоткрытым ящиком.

«Солнечный столик» — светлая картина, навеянная воспоминаниями детства. На песке — пачка сигарет «CAMEL» (реклама?).

Скульптура «Венера Милосская с ящиками» — знаменитая античная скульптура изуродована выдвинутыми из тела ящиками.

«Антропоморфный шкафчик» — из тела лежащего человека выдвинуты несколько ящиков; он тянется рукой к светлым воспоминаниям детства.

«Окраина параноидально-критического города: полдень на задворках европейской истории» — улыбающаяся Гала протягивает зрителю руку с кистью винограда. Конская статуя, показанная сзади, подобна по форме кисти винограда и лошадиному черепу. Силуэт девочки, бегущей на площади со скакалкой, повторяется в звучащем колоколе на башенке. Закрытый сейф с ключом на крышке (символ богатства?), где замочная скважина повторяет силуэт мальчика, стоящего в далекой подворотне. Общее впечатление упадка цивилизации.

«Больной параноик» — фигуры мужчин и женщин, изображающие отчаяние, стыд, горе, складываются в два образа человека с улыбкой идиота.

Август — замучен и убит фалангистами Федерико Гарсиа Лорка.

Декабрьский номер журнала «Time» с портретом Дали на обложке. Сальвадор признавался: «Слава опьянила меня, как весеннее утро».

1937, июнь — Дали по контракту с Э. Джеймсом 12 месяцев пишет картины для него. Закончена поэма «Метаморфозы Нарцисса».

Август — контракт на оформление балета «Безумный Тристан».

«Превращение Нарцисса» — Нарцисс, склоненный и отраженный в воде; рядом, повторяя части его тела, рука держит похожее на его голову треснутое яйцо, из которого пробивается цветок нарцисса. Рядом собака, грызущая кости. На заднем плене мужчина на пьедестале и фигуры обнаженных встревоженных мужчин и женщин.

«Лебеди, отражающиеся в слонах» — превращение в слонов лебедей и сухих деревьев на берегу, отраженных в воде. В стороне фигура мужчины, вдали в море лодка, а на горе крепость.

«Огненный жираф» — бредовые фигуры с ящичками и выростами, подпертыми костылями; жираф с пламенем вместо гривы.

«Сотворение чудовищ» — сложная композиция реальных и бредовых образов с пылающим жирафом в стороне.

«Загадка Гитлера» — маленький портретик фюрера в большом блюде, на сухой ветке телефонная трубка с каплей слюны.

1938, январь — выставка сюрреалистов в Галерее изящных искусств (Париж); картины Дали — на первом плане.

Февраль — март — чета Дали живет в Риме.

Июль — в Лондоне Дали посетил 3. Фрейда, написал его портрет.

Октябрь — работа с Л. Мясиным над либретто «Безумный Тристан» («Вакханалия»), по словам Дали, «первым параноидным балетом».

«Испания» — шкаф с выдвинутым ящиком; стоящая рядом женщина возникает из множества призрачных фигур (рука выписана натуралистично).

«Явление лица и вазы с фруктами на берегу моря» — подобие вазы с фруктами на столе и пейзаж образуют «составную» фигуру собаки и лицо человека, похожего на Гарсиа Лорку. Если это намек на «Андалузского пса» (Лорка воспринял этот фильм как обидный намек на себя), то кощунственный: к этому времени поэт был убит.

1939, февраль — апрель — чета Дали в США. Персональные выставки.

Оформление витрин, а также павильона аттракционов на Нью-Йоркской всемирной выставке.

«Декларация независимости воображения и права человека на безумие» (протест против искажения заказчиками его первоначальных замыслов).

Бретон составил из букв имени и фамилии Дали анаграмму «Avida dollars» («Жажду долларов»). Окончательный разрыв Дали с сюрреалистами.

Ноябрь — премьера балета «Вакханалия» в Метрополитен-Опера (Нью-Йорк). Автор оформления и соавтор либретто С. Дали.

1940, апрель — май — персональная выставка в галерее Ж. Леви (Нью-Йорк) с последующим показом ее в ряде городов США.

Август — чета Дали прибыла в США. Сальвадор заявил, что переходит от сюрреализма к классике.

«Невольничий рынок с явлением незримого бюста Вольтера» — образ философа возникает из фигур двух монашек.

«Лицо войны» — искаженное страданием лицо с черепами вместо глаз и рта, кусаемое змеями.

1941 — «Мягкий автопортрет с жареной грудинкой» — размякшая маска на подпорках, пустые глазницы, кое-где насекомые; кусок нарезанного мяса напоминает фекалии.

«Мед слаще крови» — в облаках фигура обнаженной женщины (с подпоркой) и вдали кентавр, из ягодиц которого растут кусты.

Ноябрь — выставка работ Миро и Дали в Музее современного искусства (Нью-Йорк) с последующим показом в ряде городов США.

Эскиз декораций к балету «Лабиринт», поставленному в Метрополитен-Опера.

1942 — опубликована в США «Тайная жизнь Сальвадора Дали, написанная им самим», имевшая шумный успех и позже переизданная во многих странах. Отзыв А. Моруа: «Посмотрите, что стоит за этим: ум, полный уважения к традициям, и сердце, страстно жаждущее веры». Д. Оруэлл: «Зловонная книга». Оба мнения верны, хотя первое слишком наивное.

1943 — сотрудничество с парфюмерной фирмой Елены Рубинштейн (США). Портрет хозяйки фирмы.

Персональная выставка в галерее «Кнодлер и К°»(Нью-Йорк).

«Геополитическое дитя, наблюдающее рождение нового человека» — любознательному ребенку изможденная мать указывает на вылупляющегося мужчину из мягкой планеты яйцевидной формы. Возможно, женщина олицетворяет европейскую науку. А новый человек рождается в Северной Америке. Аллегория пророчит глобальное владычество США (картина написана в США для американцев).

1944 — опубликован роман С. Дали «Скрытые лица».

«Сон, навеянный полетом пчелы вокруг граната, за миг до пробуждения» — обнаженная женщина безмятежно лежит, находясь в невесомости. Одна из лучших картин Дали.

1945 — находясь в США, Дали писал: «Взрыв атомной бомбы 6 августа 1945 года был для меня просто сейсмическим потрясением. С тех пор атом стал излюбленной пищей моего ума». Он словно не заметил чудовищного преступления американцев, спаливших в атомном пекле 200 тысяч жителей двух мирных японских городов.

«Моя жена, обнаженная, смотрит на собственное тело, ставшее лесенкой, тремя позвонками колонны, небом и архитектурой» — портрет Галы с архитектурными аналогиями.

«Апофеоз Гомера (Дневной сон Галы)» — фантасмагория, где он использует многие свои приемы и образы; смысл аллегорий путаный; на камне изображены алхимические символы и еврейские письмена.

1946 — выставка «Четыре испанца: Дали, Грис, Миро, Пикассо» в Институте искусств (Бостон, США).

Сотрудничество с американскими кинорежиссерами Хичкоком и У. Диснеем.

«Искушение святого Антония» — святой в пустыне, опираясь на камень, останавливает крестом соблазнительные видения, которые движутся на тонких длинных ногах, похожих на паучьи. На облаке нечто подобное граду небесному и фигура стоящего на коленях человека.

Ноябрь — персональная выставка Дали в галерее «Би-нью» (Нью-Йорк).

1948 — издана брошюра «50 секретов магии мастерства». Завершается она не без ханжества: «Когда вы садитесь перед мольбертом и начинаете писать картину, совершенно необходимо, чтобы рукой вашей водил ангел».

Июль — чета Дали вернулась в Европу. Сальвадор встретился с отцом.

1949, ноябрь — на аудиенции Дали преподнес папе Пию XII картину «Мадонна Порт-Льигата»: Гала в образе Богоматери, а через тела ее и младенца прорезаны «окно в мир».

«Атомная Леда» — торжество невесомости: обнаженная Гала парит в воздухе; даже морская поверхность отделена от земли.

1950, октябрь — на лекции в Барселоне Дали назвал себя католиком и мистиком.

«Я в возрасте шести лет, когда я верю, что стал девочкой, осторожно приподнимаю кожу моря, чтобы рассмотреть собаку, которая спит под сенью воды». Вычурное название, а морская поверхность, лишенная массы воды, подобна искусственной пленке.

21 сентября — смерть отца художника Сальвадора Дали-и-Куси.

1951, апрель — публикация «Мистического манифеста».

Сентябрь — участие четы Дали в венецианском карнавале.

«Взрыв рафаэлевской головы» — картина, вдохновленная атомными взрывами: купол пантеона и разлетающиеся обломки образуют подобие головы одной из Мадонн Рафаэля; слева внизу деформированная тачка — из «Анжелюса».

«Христос Сан-Хуана де ла Крус» — распятый Иисус Христос взирает с небес на землю.

1952 — «Ультрамариново-корпускулярное Вознесение Богородицы», в образе которой показана Гала, здесь же (ниже) Христос Сан-Хуана де ла Крус, обилие носорожьих рогов.

1953 — «Распад постоянства памяти» — вариация на тему «Постоянства памяти» с мягкими часами, геометрическими фигурами, носорожьими рогами, скалами мыса Креус, рыбой, лежащей под пленкой, изображающей море… Лежащая голова из «Великого Мастурбатора» расплылась, как кисель.

1954 — ретроспективная выставка работ Дали в трех городах Италии.

Персональные выставки в Нью-Йорке и Денвере.

По свидетельству Дали, в этом году он написал пьесу «Эротико-мистический бред» — для интимного круга; книгу «120 дней Содома прекрасного полоумного маркиза» и начал фильм «Удивительная истории о кружевнице и носороге».

«Обнаженный Дали, созерцающий пять упорядоченных тел, превращающихся в корпускулы, из которых внезапно создается Леда Леонардо, оплодотворенная лицом Галы» — попытка автопортрета с пленкой вместо моря и разноцветными шарами.

«Распятие, или Гиперкубическое тело» — трехмерный крест, перед которым вознесен Христос, как бы в магнитном поле, а перед ним Гала в образе Богоматери.

«Содомское самоудовлетворение невинной девы» — округлости стоящей спиной к зрителю женщины (в одних чулках) сопряжены с формами, напоминающими рог носорога, но больше — фаллос.

1955 — договор о совместной работе с театральным художником И. Беа.

Декабрь — лекция в Сорбонне: «Феноменологические аспекты параноидально-критического метода».

«Тайная вечеря» — по мотивам фрески Леонардо да Винчи. Апостолы в позе спящих; стол из каменных плит. Христос, похожий на Галу, указывает вверх на проступающий гигантский образ (Бога-Отца? Святого Духа?), утверждая свое единство с ним. Помещение в стиле модерн (или нынешнего хай-тек) с большими стеклянными окнами.

1956 — «Живой натюрморт», где все предметы в динамике, словно поднятые вихрем; фрейдистские символы.

1958, август — венчание Сальвадора и Галы.

Сальвадор Дали награжден Золотой медалью Парижа.

1959, май — в Ватикане папа Иоанна XXIII принимает Дали.

«Гваделупская Богоматерь» — в пышных одеяниях и вновь похожая на Галу; младенец — по Рафаэлю.

«Открытие Америки усилием сна Христофора Колумба» — грандиозное по размерам полотно с туманными аллегориями и портретом Галы в образе Богоматери.

1960 — «Божественная комедия» Данте с иллюстрациями Дали.

«Вселенский собор» — фантасмагория с портретами автора и Галы.

1961, август — в Венеции поставлены опера и балет с декорациями Дали.

1962, декабрь — персональная выставка многочисленных и разнообразных работ Дали в Нью-Йорке.

«Битва при Тетуане» — батальная сцена, где два марокканских воина похожи на автора и Галу, которая еще и витает в воздухе; композиция хаотична, а отдельные детали нелепы.

1966 — «Ловля тунца» — крупное полотно с кровавой резней рыбы и античными фигурами, без четкой композиции; реальные рыбаки деловито работают на заднем плане, где стоит едва заметная обнаженная женщина.

1964 — «Перпиньянский вокзал» — во всех случаях две одинокие фигуры на обработанном ими поле толкуются с убогих сексуально-фрейдистских позиций.

1968 — завершение иллюстраций к «Дон Кихоту» Сервантеса.

1969 — приобретен замок Пуболь для Галы, Сальвадор участвует в его оформлении.

Завершение иллюстраций к «Одиссее».

1970 — «Галлюциногенный тореро» — крупное полотно: ряд фигур Венеры Милосской, превращающейся в мужчину, образует лицо тореадора; справа внизу мальчик Сальвадор с обручем, слева вверху «лик» Галы.

1974 — открытие Театра-музея Дали в Фигерасе.

1976 — «Гала, глядящая на Средиземное море, на расстоянии двадцати метров превращается в портрет Авраама Линкольна».

1979, май — Дали избран во Французскую академию изящных искусств.

Декабрь — ретроспективная выставка в Центре Жоржа Помпиду.

1980, май — ретроспективная выставка в галерее Тейт (Лондон).

1982 — награжден высшими орденами Испании и Каталонии.

10 июня — смерть Галы.

Июль — пожалован титул маркиза Дали-и-Пуболь.

1983, апрель — в Национальном музее современного искусства (Мадрид) выставка «400 работ Сальвадора Дали с 1914 по 1983 год».

1984, март — открытие Фонда Гала — Сальвадор Дали.

1989–23 января смерть Сальвадора Дали.