Глава 4. ПРИЗРАКИ В ЗАМКЕ ШОПЕНА

We use cookies. Read the Privacy and Cookie Policy

Глава 4. ПРИЗРАКИ В ЗАМКЕ ШОПЕНА

Если бы не «смутное время», наступившее на музыкальном рынке, RAINBOW, несомненно, ожидал бы больший коммерческий успех. Однако, новое поколение вместе с «Pepsi» выбирало панк-рок. Серьезные позиции в чартах отвоевало и диско. К представителям «старой» школы, «рок-динозаврам», большая часть молодежи относилась с нескрываемым презрением. Но, как бы то ни было, RAINBOW образца 1976 года являли собой мощную хард-рок группу. Музыканты были великолепно сыграны, каждый инструменталист блистал индивидуальным мастерством, работая с полной отдачей. Так что решение Ритчи отказаться от услуг Тони Кэйри и Джимми Бэйна было неожиданным. 3 января 1977 года Брюс Пэйн позвонил Бэйну и сказал, что в его услугах больше не нуждаются. Джими пытался выяснить причину увольнения у самого Ритчи, но внятного ответа так и не услышал. «Бэйн был хорошим парнем, фантастической личностью, но то, как он играл на басу, оставляло желать лучшего, — так позже прокомментировал свое решение Блэкмор. — Публика хочет слушать хорошую музыку, а мы хотим ее играть, и нам нет смысла держать в группе просто «хорошего парня» или того, кто является вторым, если мы вдруг нашли лучшую кандидатуру».

Очевидно, на январь 1977 года лучшей кандидатурой был ранее отбракованный «эльф» Крэйг Грубер, который в течение месяца репетировал с RAINBOW. Но и он в группе не закрепился, и Ритчи заполнил вакансию Марком Кларком (Mark Clarke). Марк был знаком с Блэкмором с начала 70-х годов. Он выступал в составе джаз-роковой команды COLOSSEUM, которая в свое время гастролировала с DEEP PURPLE. Несколько месяцев Кларк был басистом URIAH НЕЕР, музыканты которой, опять же, находились в приятельских отношениях с «пэпловцами». Он был участником TEMPEST, а также репетировал с MANFRED MANN EARTH BAND, но потом отказался войти в состав этой группы. В последнее время Кларк выступал с NATURAL GAS на западном побережье США. «Я был недоволен своей группой и вернулся в Нью-Йорк, сказав жене, что собираюсь уйти из NATURAL GAS, а точнее — распустить ее. Именно в тот вечер мне позвонил Ритчи и спросил, чем я занимаюсь. Я ответил, что принял решение уйти из NATURAL GAS, а он, в свою очередь, спросил, не хочу ли я войти в состав RAINBOW».

Марк вылетел в Лос-Анджелес на переговоры с Брюсом Пэйном и был принят в группу безо всякого прослушивания.

«У Ритчи было особое отношение к бас-гитаристам, использующим медиаторы. Ему это нравится. Я тоже пользуюсь медиатором, хотя и не люблю этого. Без него я играю намного быстрее», — комментировал Кларк.

Поскольку к этому времени RAINBOW так и не смогли найти замену Кэйри, то и второе его увольнение оказалось условным. Тони остался клавишником группы, хотя отношение Блэкмора к нему стало более чем прохладным. И дело тут было вовсе не в музыке. Тони был «немного» заносчивым, к тому же он, по словам Ритчи, «выпадал из круга общения, ибо не играл в футбол». Впрочем, в один из вечеров Тони почувствовал потепление (в прямом смысле этого слова): Ритчи поджег его кровать. Такой же трюк раньше Блэкмор проделывал и с Бэйном.

«Ритчи есть Ритчи. Его нужно принимать таким, какой он есть. Он как мальчик, который так и не вырос. Думаю, этим я похож на него, — говорил Кози Пауэлл. — Он любит делать разные глупости, ну и я присоединяюсь к нему — ведь это классно!» Гитарист и барабанщик не раз носились на громадной скорости по американским хайвэям, нарываясь на полисменов (за рулем, ясное дело, был Кози). Блэкмор в то время вел отвязный образ жизни, чему были свои причины. Еще в 1974 году, будучи в браке с Бэбс, он влюбился в видную девушку по имени Шошана. «Американка цыганского происхождения», — как сказал о ней Ритчи (по слухам, она наполовину итальянка, наполовину еврейка, а кто-то из ее предков был родом из России). Она даже переехала к Блэкмору в Англию. Ритчи жил с ней в графстве Суррей, а когда перебрался в Малибу, Шошана снова последовала за ним. У девушки был хорошо поставленный оперный голос, но не оперные арии привлекали ее. Шошана мечтала стать рок-звездой. Пришлось Ритчи помогать ей. Сначала она подпевала на первом альбоме RAINBOW, а потом Блэкмор стал крестным отцом ее группы DARK STAR. Вторым членом ТЕМНОЙ ЗВЕЗДЫ стал молодой бас-гитарист Джон Анджелина (John Angelina), которого пригласил в группу сам Ритчи. К работе с DARK STAR привлекли инженера и продюсера Арти Кинга, до того сотрудничавшего с Элисом Купером.

Группа выступала по тем же клубам, что и VAN HALEN, и крутилась в одной тусовке с Томми Болином и барабанщиком THE WHO Китом Муном (Keith Moon). Частенько роль гитариста группы брал на себя сам Блэкмор.

«Время, которое я провел с Ритчи, живя у него дома и работая с ним, было для меня, как молодого музыканта, очень важным в плане профессионального роста, — вспоминал Джон Анджелина. — Мы джемовали, ходили по клубам, где нас щедро угощали выпивкой. Их владельцы дрожали от радости, заполучив Блэкмора на свою сцену».

Однако DARK STAR успеха так и не достигла. Сингл «Dirge» (авторы песни: Шошана, Джон и Ритчи) канул в неизвестность, и в 1977 году группа распалась. «Она (Шошана, — прим. автора) рассчитывала сделать карьеру в рок-музыке и думала, что я ей в этом помогу, но у меня не получилось, и мы расстались. От этого я отходил еще в течение нескольких лет — это была „любовь до гроба“».

Разрыв с Шошаной стал для Блэкмора сильным ударом. «Мне это доставило такую сердечную боль, что я подумал: чем возвращаться в Британию, лучше останусь в Голливуде и затеряюсь — там легко обрести одиночество. Если вы страдаете от неразделенной любви, а тут еще этот шоу-бизнес, вы можете только оттянуться на вечеринке или где-нибудь еще — что в голову придет…»

Ритчи бросился в богемную жизнь. Его собутыльниками чаще всего были барабанщики: Джон Бонэм, Кит Мун и Мик Такер (Mick Tucker, группа SWEET). Во время одной из пьянок в клубе «Rainbow» к Блэкмору с Бонэмом подошел Эдди Ван Хален (Edward Van Halen) с намерением высказать Ритчи свое восхищение. Эдди поздоровался, но они просто послали его подальше. «Я сильно разозлился, запомнив это на всю жизнь. А потом RAINBOW играли в „Long Beach Arena“, а я к тому времени был признан журналом „Guitar Player“ лучшим гитаристом. Я отправился туда с желанием отомстить, знаете ли. Мне просто хотелось сказать: „Эй, твою мать, помнишь, как три года назад ты отнесся ко мне, как к дерьму?“ Но я не сделал этого, я просто сказал: „Привет!“ — а Блэкмор знал меня только по пластинкам и радиотрансляциям, и он похвалил меня».

Этот разгульный период в жизни Блэкмора продолжался до декабря 1976 года. «Во время рождественских праздников я решил: хватит думать об этой девушке, нужно со всем этим покончить! Я просто терялся в бесконечных вечеринках, оргиях и все такое». Решив кардинально изменить жизнь, Ритчи переехал на Восточное побережье США в штат Коннектикут, а позже — на Лонг-Айленд (штат Нью-Йорк).

Но, несмотря на «сердечные» проблемы, о работе Блэкмор не забывал. Тем более, что нужно было обкатывать нового бас-гитариста. RAINBOW в составе с Марком Кларком так и не провели ни одного настоящего концерта. Было только несколько спонтанных выступлений в клубах Лос-Анджелеса и Парижа (во Францию музыканты прилетели, чтоб работать над очередным альбомом). Парижское выступление Марк хорошо запомнил: «Мы сыграли две песни, Ритчи разбил гитару и ушел со сцены. Это была даже не его гитара. А тот парень, музыкант из группы (владелец гитары, — прим. автора), просто опешил. Я видел, как роуди Ритчи расплатился с ним. Вот каково было работать с Блэкмором».

К маю 1977 года Мартин Берч закончил начатое еще в марте сведение концертного альбома. При этом композиции подверглись основательному монтажу, при котором шла склейка версий из разных концертов. Дотошные поклонники группы, путем сравнения этого «живого» альбома с бутлегами, посекундно отследили каждую композицию и пришли к такому выводу:

— в «Kill The King» первая минута взята из дневного токийского концерта 16 декабря, остальная часть — из мюнхенского шоу 29 сентября;

— «Man On The Silver Mountain»: 00:00-04:12 — дневной токийский концерт 16 декабря;

— «Blues»: 04:12-08:13 — вечерний токийский концерт 16 декабря;

— «Starstruck»: 08:13-09:40 — вечерний токийский концерт 16 декабря, 09:40-11:13 — дневной токийский концерт 16 декабря;

— «Catch The Rainbow»: — 11:13-13:49 — концерт в Осаке 9 декабря, 13:49-14:24 — вечерний токийский концерт 16 декабря, 14:24-15:36 — концерт в Осаке 9 декабря;

— «Mistreated» — концерт в Кёльне 25 сентября, партии Блэкмора и Дио подвергались монтажу;

— «Sixteenth Century Greensleeves» — вечерний токийский концерт 16 декабря;

— «Still I’m Sad» — концерт в Мюнхене 29 сентября, убрано барабанное соло Пауэлла.

Несмотря на сильное препарирование материала, это ни в коей мере не отразилось на конечном результате — двойной альбом On Stage (его первоначально планировали назвать Chase The Rainbow) получился цельным, все композиции слушаются очень органично. Впрочем, ни в чем ему не уступает альбом Live In Germany, выпущенный в 1990 году фирмой «Connoisseur Collection». На двух компакт-дисках представлены не подверженные монтажу записи с концертов в Мюнхене, Кёльне, Дюссельдорфе и Мангейме. Среди них есть «Stargazer» и «Do You Close Your Eyes», по непонятным причинам не попавшие на виниловый двойник On Stage (места там вполне хватало).

Закончив работу над On Stage, Мартин Берч приехал в замок «Chateau d’Herouville», расположенный недалеко от Парижа, где его уже ждали музыканты. До RAINBOW здесь записывались другие исполнители: MAHAVISHNU ORCHESTRA (альбом Inner Worlds), Дэвид Боуи (Pin-Ups), PINK FLOYD (Obscured By Clouds), Элтон Джон (Honky Chateau).

Поначалу особого рвения к творческому процессу никто не проявлял. «По прошествии шести недель мы обнаружили, что практически ничего не сделали, — говорит Ритчи. — По сути дела, мы по-настоящему бездельничали, и если получалось найти хороший повод уклониться от записи, мы его использовали. Думаю, тот факт, что мы играли в футбол в течение 10 дней подряд, не способствовал работе».

Ну, а когда ребята все-таки приступили к записи, начали происходить странные вещи. Инструментальная подкладка, которую записывали на 6-ю дорожку, оказывалась на 13-ой. 24-дорожечный магнитофон включался сам по себе, во время записи песни «Gates Of Babylon» всегда обрывалась лента. По мнению музыкантов, им явно мешали потусторонние силы.

«Мы решили провести спиритический сеанс, и нам удалось войти в контакт с кем-то, утверждавшим, что он Баал, — вспоминает Дио. — Баал — один из самых древних демонов. Иногда у него была голова паука, иногда — козла. Он мог менять свой внешний облик. Баал нам сказал, что мы никогда не выйдем из студии живыми. Он назвал нас по именам и был очень умен, что совсем необычно для духа. Как правило, они говорят с множеством ошибок. Мы безрезультатно пытались очистить студию от духов, связывались со священником, но никто не хотел иметь ничего общего с этим местом. Это был замок XIV века, в котором когда-то жил Шопен. Он подавал нам некие знаки: то его пианино сыграло несколько нот (в то время когда рядом с ним никого не было), то сами по себе падали и разбивались бутылки. Несколько человек упали с лестницы без видимых на то причин. Происходили и другие странные вещи».

Если учесть, что инициатором проведения сеансов был Ритчи, сам в них участия не принимавший, то можно предположить, что это он подшучивал над приятелями. Музыканты постоянно устраивали разные розыгрыши. В комнате Блэкмора стояли рыцарские доспехи. Как-то Пауэлл и Кларк пробрались туда, и, привязав к ним проволоку, протянули ее через окно, замаскировав при помощи гуталина. Ночью они приставили лестницу, и Кози, подобравшись к окну, потянул за проволоку, после чего латы с грохотом рухнули. Но Ритчи тут же подбежал к окну и попросту столкнул лестницу вниз. Пауэллу пришлось потирать ушибленные места.

Но не Блэкмор был, конечно же, главным объектом приколистов. «Мальчиком для битья» (увы, не только в переносном смысле) стал Тони Кэйри. Как-то Ритчи попросил Тони подойти в студию и сыграть органное соло. Тот ответил, что придет через несколько часов, когда почувствует, что готов к записи. «Это было его ошибкой, — считает Кози. — Так нельзя поступать. Если Ритчи просит прийти и сыграть соло, нужно идти и делать это. Можно сказать, что Тони сам подготовил розги для своей спины. Кэйри был очень хороший музыкант, но слишком высокомерный и напыщенный. Он сам напросился». А вскоре отношения между гитаристом и клавишником стали совсем никудышными.

Ритчи возил с собой на гастроли копье, и при первой же возможности тренировался в метании. Однажды, закончив упражнения во дворе замка, он направился в свою комнату. Его взгляд упал на дверь в конце коридора, и в голову пришла мысль, сможет ли он воткнуть в эту дверь копье?

«Я бросил его и проткнул дверь. Конечно же, с другой ее стороны стоял Тони Кэйри.

— Он хотел меня убить! Он бросил в меня копье!

Вот как все это началось».

Музыканты просыпались обычно в 3 часа пополудни и работали в студии до 6-7 утра. Кэйри в это время уже спал. Но в один из дней он решил присоединиться к остальным музыкантам. «Тони зашел в студию со стаканом «Jack Daniels» в руке и клавишными под мышкой, — вспоминает Кози. Он уже был почти «готов». Вдруг Тони поскользнулся, и виски вылилось на панель управления, выведя ее из строя. Это был конец для него».

После этого Кэйри перестал выходить даже на ужин. Он просиживал все время в своей комнате и играл на клавишных, надев наушники. «Еду ему носили в комнату. И вот однажды повар забыл передать столовые приборы. Я взял плоскогубцами нож, нагрел его до белого каления и просунул ему под дверь.

— О, большое спасибо!

А потом мы услышали:

— А-а-а-а!

Вот такие вещи и создают мне плохую репутацию», — со смехом резюмирует Ритчи.

Кэйри отомстил обидчику, забросав его дверь яйцами. Но Ритчи был не лыком шит. Он взял в холодильнике яйца и, в свою очередь, «обработал» двери Кози Пауэлла. Затем спустился в столовую и сообщил барабанщику, что Кэйри вымазал яйцами их двери. С того дня Ритчи приобрел союзника в войне против Кэйри.

«Кози мог быть твоим лучшим другом или наихудшим кошмаром, в зависимости от того, кем он хотел быть, — говорит Блэкмор. — Кози устроил ему адскую жизнь. Кажется, он бросал все, что ни попадалось ему в руки, в окно спальни Кэйри.

— Я этого не делал! Я этого не делал! — кричал Тони.

Но кто еще мог вымазать яйцами двери Кози?»

Усугубляло ситуацию еще и то, что Кэйри принимал наркотики, и у него случались галлюцинации. К тому же, Тони явно не изучал научный атеизм, ибо вбил себе в голову, что Блэкмор — дьявол. «Он по-прежнему держал свою дверь взаперти, а потом начал окружать себя распятиями. Затем Тони притащил в комнату кипу цветов. Однажды, когда он вышел, мы пробрались туда. В комнате стояло не меньше тысячи цветов и 25 крестов, сплетенных из них. Он был уверен, что за ним охотится дьявол. Ну, мы с Кози и решили: хорошо, достанем его по-настоящему!»

Позже Пауэлл признавался, что ему очень стыдно за травлю, которой он подвергал Кэйри. Ведь к юмору то, что дуэт «шутников» предпринял дальше, не имеет никакого отношения. План нападения был разработан ими до мельчайших подробностей. Ритчи включил на большую громкость магнитофон с заранее записанной фонограммой, дабы Тони подумал, что музыканты репетируют. После этого вместе с Пауэллом он затащил на крышу деревянный брус, привязав его с таким расчетом, чтоб он мог, свалившись вниз, разбить окно в спальне Тони.

«Мы знали, что если выключить свет, Кэйри побежит к двери, и как только он ее откроет, еще один брусок ударит его по голове. Мы все четко просчитали. Сейчас Тони точно подумает, будто это сам дьявол пришел за ним — ведь он слышит, что мы в этот момент играем в студии», — говорит Ритчи.

Все произошло так, как задумал Блэкмор. Кэйри, получивший мощный удар по голове и ожог руки (а Ритчи перед самым началом операции раскалил паяльной лампой дверную ручку), тут же позвонил отцу в США, сказал, что его пытались убить, упаковал чемодан и убрался восвояси.

«К несчастью, он видел темную сторону радуги, — считает Дио. — Если Ритчи не нравится какой-либо член группы, то он ощутит на себе его жуткие шутки. Послушайте слова песни „L.A. Connection“ с альбома Long Live Rock’n’Roll. Это как раз история о том, как Тони покидал замок».

В замке была большая комната с огромным камином. Рядом лежала солидная стопка дров. Как-то Кози разжег огонь, пытаясь согреться, и, не рассчитав, набросал слишком много поленьев, вследствие чего в комнате стало невыносимо жарко. В это время Колин Харт возился со старинным радиоприемником, пытаясь поймать какую-нибудь станцию. Вдруг в комнату зашла жена хозяина замка. Увидев, что Колин крутит ручку приемника, она впала в истерику, приказав немедленно отойти от этой антикварной вещи, семейной реликвии, которой больше ста лет. Ритчи хмыкнул, заметив, что в то время радио еще не изобрели.

Хозяйка вышла, за ней последовал смущенный Харт. А Ритчи и Кози посчитали, что она обошлась с Колином не совсем корректно. Друзья бросили взгляд на радиоприемник, потом на камин, затем посмотрели друг на друга, и, не долго думая, схватив злополучный приемник, швырнули его в огонь. Харт, увидев, как Ритчи и Кози, смеясь, выбежали из комнаты, сразу почувствовал неладное. Он зашел в комнату, и начал оглядываться по сторонам. Увидев же, ЧТО дымит в камине, он в ужасе подбежал, пытаясь спасти приемник, и как раз в это момент в комнату вошла хозяйка…

За этими всевозможными «развлечениями» собственно работа над альбомом как бы отходила на второй план. А тут еще с бас-гитаристом не сложилось… По непонятным причинам Кларк никак не мог сосредоточиться. Кози: «Помню, что всякий раз, когда загоралась красная лампочка и мы начинали запись, он кричал:

— Стоп, стоп, стоп! Я не могу попасть в такт.

Это происходило раз за разом. Около тридцати дублей:

— Стоп, я не могу попасть в такт!»

Не удивительно, что в конце мая Марку указали на дверь.

Кларк утверждает, что его партии бас-гитары остались на трех песнях, в том числе и на заглавной «Long Live Rock’n’Roll». Но на обложке альбома о его участии в записи не упоминается.

Колин Харт и Ритчи

Срочно связались с Джимми Бэйном, но гордый шотландец отказался вернуться в группу. Пришлось самому Ритчи брать в руки бас-гитару.

С грехом пополам, к июлю 1977 года основная часть работы была закончена. В этом же месяце вышел двойной концертный альбом On Stage (7-е место в Британии, 65-е — в США). В связи с тем, что замену клавишнику и басисту еще не подыскали, запланированные на сентябрь гастроли перенесли.

«В RAINBOW всегда останутся Ронни, Кози и я. Остальные могут приходить и уходить, но всегда будут только аккомпанирующими музыкантами, пока мы не подберем по-настоящему классного исполнителя. Взять, к примеру, Кози. Лучшего, чем он, вам не найти. Если кто-либо приходит в группу, он должен быть также хорош, или ему не место в RAINBOW. Вот почему у нас часто меняются органист и басист», — так отвечал Ритчи на вопрос журналиста об очередной смене состава. А вскоре в группе появился новый бас-гитарист, Боб Дэйсли (Bob Daisley).

Австралиец Роберт Дэйсли родился 13 февраля 1950 года. Музыкой начал увлекаться в подростковом возрасте. Он отрастил длинные волосы и за нежелание постричься даже был исключен из школы. «В 13 лет я начал брать уроки игры на испанской гитаре, и на одном из занятий (в классе было около 20 учеников) перед нами выступала группа, которая демонстрировала роль различных инструментов в ансамбле. Я сразу почувствовал, что основа этой группы — электрическая бас-гитара, ощутил теплоту этого инструмента, решив играть на басу».

Мать всегда поддерживала Боба в его увлечении музыкой. В 1964 году она купила сыну бас-гитару «Futurama». А старшая сестра, увлекающаяся рок-н-роллом, прокручивала ему свои любимые пластинки.

На бас-гитаре Боб учился играть самостоятельно, пытаясь подражать Джету Харрису (Jet Harris, THE SHADOWS), Полу Маккартни и Биллу Уаймену (Bill Wyman, THE ROLLING STONES). Позже Боб изучал партии Джека Брюса (Jack Bruce, CREAM), Ронни Вуда (Ronnie Wood, басист Джеффа Бека), Джона Пола Джонса (John Paul Jones, LED ZEPPELIN).

В конце 60-х Дэйсли вошел в состав группы KAHVAS JUTE и в 1970 году записался на их альбоме Wide Open.

Вскоре, последовав примеру знакомого вокалиста Клайва Кулсона, Боб переехал из Австралии в Лондон. Но если Клайву повезло — он стал одним из звукоинженеров LED ZEPPELIN, то Дэйсли поначалу зарабатывал на жизнь, убирая в домах зажиточных лондонцев. Потом он играл в ресторанах. Но Кулсон не забыл своего приятеля. Узнав, что из группы CHICKEN SHACK в JETHRO TULL ушел басист Джон Глэзкок, он представил Боба Стэну Уэббу (Stan Webb, лидер CHICKEN SHACK). Эта легендарная блюзовая группа просуществовала недолго, развалившись после немецкого тура, но Дэйсли успел записать с ними альбом Unlucky Boy.

Затем Боб стал участником популярных MUNGO JERRY. Несколько синглов, среди которых был хит «Alright Alright Alright» (июнь 1973 года), и альбом Long Legged Woman Dressed In Black — результат сотрудничества Боба с MUNGO JERRY.

В 1974 году Стэн Уэбб предложил Бобу место в ансамбле STAN WEBB BAND (позже он был переименован в BROKEN GLASS). Гитаристом в нем, кстати, был виртуоз Робби Блант (Robbie Blunt), позже член группы Роберта Планта. А в 1975 году Дэйсли оказался в новой команде — WIDOWMAKER, среди участников которой были Хью Ллойд Лэнгтон (Huw-Lloyd Langton) из HAWKWIND и Лютер Гросвенор (Luther Grosvenor, ex-SPOOKY TOOTH). Лютер, правда, взял себе новое имя — Ариэль Бендер (Ariel Bender). На счету Дэйсли два альбома с WIDOWMAKER: одноименный дебютник (1976) и Too Late То Cry (1977).

Среди клавишников, которые прослушивались на предмет вхождения в состав RAINBOW, были Марк Штайн (Mark Stein, ex-VANILLA FUDGE), Эдди Джобсон (Eddie Jobson, ex-ROXY MUSIC, CURVED AIR) и Мэтью Фишер, старый приятель Ритчи, участник THE SAVAGES, MANDRAKE ROOT и PROCOL HARUM.

Но Блэкмора не устроил ни один из них: «Проблема была в том, чтоб найти того, кто мог бы играть на органе — это по-настоящему ритмичный инструмент, но, как мне кажется, никто этого толком не понимает».

Однажды Ритчи ехал в автомобиле и услышал по радио композицию группы SYMPHONIC SLAM, обратив внимание на то, как играет их клавишник.

Канадец Дэвид Стоун (David Stone) начал карьеру профессионального музыканта в 1969 году, сразу же после окончания школы. Он выступал с различными группами в провинции Онтарио. В 1975 году Дэйв вошел в состав трио SYMPHONIC SLAM, где, кроме него, играли гитарист и певец Тимо Лэйн и барабанщик Джон Лоури.

«SYMPHONIC SLAM была моей первой серьезной группой. Мы записали альбом (Symphonic Slam, апрель 1976 года, — прим. автора) и были очень популярны в Канаде. Впервые я играл перед аудиториями в 9-10 тысяч зрителей».

Но скоро успех стал изменять им, и Тимо решил уехать на родину, в Калифорнию. Предложение Ритчи оказалось для Дэйсли весьма кстати.

«Он выбрал меня, ибо я полностью отвечал его требованиям. Проблема была в том, что Ритчи хотел исполнителя, подходящего по стилю к его музыке и одновременно с манерами Джона Лорда».

Так как состав группы был укомплектован, менеджмент отменил решение о переносе гастролей на конец года. В сентябре был выпущен сингл с концертным вариантом «Kill The King» (44-е место в Британии), а также на неделю арендована «Shepperton Studios», принадлежащая THE WHO, где музыканты принялись за интенсивные репетиции.

К плюсам можно было отнести то, что члены группы сразу же нашли общий язык и звучали чрезвычайно слаженно. Что касается минусов — то они умудрились разбить машину, при помощи которой из сухого льда на сцене создается «дым», и повредили компьютер «радуги». Да и начавшиеся гастроли приносили одни неприятности.

Первый же концерт тура, 23 сентября в Хельсинки, был отменен из-за того, что «горячие финские парни», работники таможни, задержали аппаратуру.

28 сентября, в норвежском Тронхейме, концерт начался с полуторачасовой задержкой, но «радугу» так и не успели привезти из Осло, где группа выступала накануне. Во время концерта вспыхнула драка, в которую были вовлечены даже техники и музыканты RAINBOW. «Нас вышвырнули из отеля, доставили в аэропорт и сказали, чтоб мы никогда не возвращались», — вспоминал Дио.

Но самые большие проблемы возникли 18 октября в Вене. Увидев по ходу концерта, что охранник начал избивать одного из зрителей, Ритчи вмешался и ударил стража порядка, да так сильно, что сломал тому челюсть.

«Секьюрити вызвали полицию, и, когда те появились, в мгновенье ока все выходы были заблокированы, — вспоминает Ритчи. — Во время исполнения на бис я соскочил со сцены и запрыгнул в большой чемодан, предварительно подготовленный для меня роуди. Наши техники сказали полиции, что я побежал на железнодорожную станцию, и преследователи умчались туда на мотоциклах. Роуди выкатили меня на улицу, но как только они положили чемодан в грузовик, два полисмена захотели ознакомиться с его содержимым. Через несколько секунд я выиграл прекрасную ночевку с «полным пансионом». Меня продержали целых четыре дня. Я чувствовал себя военнопленным».

На самом деле Ритчи «слегка» изменяет память, уже 20 октября RAINBOW давали концерт в Мюнхене (первоначально он был запланирован на 19-е, но из-за ареста Блэкмора его перенесли на следующий день).

Ритчи, по словам Дио, очень близко к сердцу принял свое пребывание в каталажке и был сильно подавлен. Из тюрьмы его выпустили только после уплаты штрафа в размере 5.000 фунтов стерлингов.

В связи с поздним приездом музыкантов из Вены, после выступления предваряющей KING FISH, мюнхенцы вынуждены были ожидать выхода кумиров до полуночи. Этот концерт был заснят на кинопленку и транслировался по телевидению в программе «Rockpalast». Объявляя композицию «Long Live Rock’n’Roll», Дио говорит, что «это послание, которое мы пытаемся передать всему миру… кроме Австрии».

Сет-лист концертов тура «On Stage» был почти таким же, как и во время предыдущих гастролей. Разве что в программе появилась «Long Live Rock’n’Roll», а на некоторых выступлениях исполнялись отрывки из «Night People», композиции, так и не законченной во время работы над новым альбомом (второй была «Streetwalking»). Некоторые поклонники группы искренне верят, что эта песня хранится где-нибудь в архивах и рано или поздно будет издана. «На самом деле, это был просто джем-сейшен. Ритчи сыграл набор аккордов, мы присоединились, а Ронни начал напевать текст со словами «night people…». Он просто пел то, что приходило ему в голову. Потом мы работали с этим материалом в студии, но эти куски так никогда и не стали песней», — объясняет Пауэлл.

На концертах «новички», Стоун и Дэйсли, участвовали в подпевках. Боб зарекомендовал себя с самой лучшей стороны, залихватски играя на басу, но вот Стоун, по мнению многих поклонников, в органных партиях был менее убедителен, чем Кэйри. Блэкмор, как всегда, играл мощно и изобретательно, к тому же, он начал использовать басовую педаль «Moog Taurus».

Один из лучших концертов тура прошел 4 ноября в Ливерпуле. Ритчи был в ударе, выдав «Catch The Rainbow» продолжительностью в 20 минут и сыграв перед «Man On The Silver Mountain» вставку из «Lazy». Кроме традиционной «Увертюры 1812 год», прозвучал отрывок из Девятой симфонии Бетховена.

22 ноября, дав в Кардиффе последнее шоу европейского тура (всего RAINBOW сыграли около 40 концертов), музыканты взяли небольшой тайм-аут.

В декабре группа опять отправилась в замок «Herouville», где продолжила работу над материалом для очередного студийного альбома. Наконец-то, привидения оставили музыкантов в покое, и те смогли спокойно записать «Gates Of Babylon» — песню, которую Ритчи считает одной из лучших в своем творческом багаже. Несмотря на то, что Стоун тоже приложил руку к написанию этой композиции, его авторство на альбоме отмечено не было — Ричи был так впечатлен клавишным вступлением, что выкупил у Дэйва «авторскую долю».

По-новому перезаписали и «Rainbow Eyes», в чем группе помог Баварский струнный ансамбль.

Но Дио остался недоволен: «Проблема была с Ритчи. Бывало, он по несколько дней не выходил из своей маленькой комнатушки, расположенной в шпиле замка. Мы же работали над композициями, стирая пальцы до крови».

Отгуляв рождественские праздники, RAINBOW отправились в Японию, где с 11 января по 3 февраля было дано 17 аншлаговых концертов. Единственное, что омрачало эти успешные гастроли — смерть студентки Джунко Джавахарды, погибшей 27 января в давке во время концерта в Саппоро.

В марте 1978 года был выпущен сингл «Long Live Rock’n’Roll», занявший 33-е место в хит-параде Великобритании, а в апреле на прилавках появился и альбом с таким же названием.

Несмотря на обстоятельства, в которых он «вымучивался», результат получился весьма неплохой. Некоторые поклонники относят эту пластинку к неудачным, но, по сути, только две песни на нем: «The Shed» и «Sensitive То Light» — выпадают из общего настроя. Великолепная заглавная композиция, мощные «Lady Of The Lake» и «L.A. Connection», ураганный темповый номер «Kill The King» и, наконец, просто убойная «Gates Of Babylon» с изумительным гитарным соло.

Кое-кто упрекал группу в самоплагиате (имея в виду «Rainbow Eyes»), один из журналистов даже утверждал, что на альбом, прославляющий силу и мощь рок-н-ролла, не стоило помещать «эту совершенно чуждую року композицию». Но как проникновенно спел Ронни про «радужные глаза»! К слову, сам Дио весьма скептически отзывался об этом альбоме: «Там было несколько хороших песен, но в целом — ничего выдающегося». А вот британские поклонники проголосовали своими кровно заработанными фунтами стерлингов «за», что позволило альбому занять то же 7-е место, что и On Stage. Американцы покупали этот диск менее охотно — 89-ю позицию в списке «Биллборда» считать успешной никак нельзя.

Перед началом очередных гастролей RAINBOW засветились в программе «Don Kirshner’s Rock Concert», где под фонограмму «исполнили» «Long Live Rock’n’Roll», «Gates Of Babylon» и «L.A. Connection». (Правда, партии вокала и текст песен на тех записях отличаются от альбомных).

Менеджмент группы, дабы охватить как можно большее число потенциальных покупателей альбома (концерты в мире рок-музыки обычно рассматриваются как рекламная акция по «раскрутке» новых пластинок), решил организовать поездку RAINBOW в связке с более знаменитыми исполнителями. Тем более, что речь шла о Северной Америке — громадном музыкальном рынке. «Звездой» в этом туре были адепты стиля AOR (Adult Oriented Rock)1 — REO SPEEDWAGON. Он начался 9 мая 1978 года в Мемфисе (штат Теннесси).

Правила игры во время совместных гастролей всегда четко оговариваются. Чаще всего предваряющая группа (а в данном случае, кроме RAINBOW, выступала еще и команда NO DICE), играет не более 45 минут. Музыканты РАДУГИ, импровизируя, частенько превышали выделенный им 70-минутный лимит, что очень не нравилось менеджеру REO SPEEDWAGON. Однажды он выключил свет в зале прямо во время выступления RAINBOW, давая понять, что их время закончилось. Техникам RAINBOW даже пришлось организовывать круглосуточное дежурство возле комнаты, где хранилась пиротехника, из-за опасений возможных провокаций со стороны конкурентов.

Гастроли шли по расписанию, без особых накладок. Разве что концерт 15 мая в г. Парсонс так и не состоялся. Местный промоутер-аматор (учитель по совместительству) просчитался, арендовав стадион в Мервел-Парке, но продал неприлично мало билетов. А в Кливленде (штат Огайо) концерт был сорван зрителями, забросавшими сцену петардами.

Ряд шоу RAINBOW давала в качестве главной группы вечера (предваряющими были URIAH НЕЕР, BLACK OAK ARKANSAS и THE CARS).

4 июля, на стадионе для мотогонок в г. Кливз (штат Огайо), группа выступила на рок-фестивале (среди других участников были: THE OUTLAWS, RARE EARTH, Рик Дерринджер и DIXIE DREGS). RAINBOW играли один час, а в конце выступления Ритчи с удовольствием распотрошил свою гитару.

Как звучала группа во время этого тура можно услышать благодаря Би-Би-Си, записавшей концерт 24 июня в Атланте (штат Джорджия). Радиопередачу «Rock Hour» использовали бутлеггеры, и несколько бутлегов весьма приличного качества с разным названием (I’m Losing Control, Hit The Rainbow, Mixed Emotions, The Third Eye, Somewhere Over…) заполонили «черный» рынок.

Завершающие концерты тура РАДУГА провела в компании с предваряющими AC/DC. Окончание американских гастролей, в ходе которых было сыграно более 40 шоу, оказалось скомканным. 17 августа в Питтсбурге (штат Пенсильвания) Ритчи был не в духе и ушел со сцены, отыграв всего 45 минут, после чего в зале началась заварушка.

24 августа в нью-йоркском «Palladium» группа исполнила всего три песни, затем забарахлили усилитель и «радуга». Роуди попытались устранить поломку, но безуспешно. Через полтора часа Дио объявил зрителям, что всем им вернут деньги за билеты. Та же история повторилась 26 августа в г. Асбери-Парк (штат Нью-Джерси), причем еще на саундчеке. Шоу отменили, деньги за билеты вернули, а вместо RAINBOW с бесплатным концертом выступил бывший участник NEW YORK DOLLS Дэвид Йохансен (David Johansen).

Далеко не в лучшем настроении завершили эти гастроли музыканты RAINBOW. А у троих членов РАДУГИ оно (извините за каламбур) было совсем не радужным. Кроме традиционного увольнения клавишника с басистом, попросили уйти и Дио. «Однажды Брюс Пэйн сказал мне, что в моих услугах не нуждаются, — вспоминал вокалист. — Именно Брюс, с которым я работал в течение стольких лет, сообщил мне это! Я не мог в это поверить и позвонил Кози. А он сказал, что ему очень жаль, но все именно так и обстоит. А когда вскоре после этого я услышал, что Дэвид и Боб тоже уволены, понял: Блэкмор оказался во власти дьявола!»

Но удивляться тому, что об увольнении сообщал Пэйн, не стоит. Ритчи убежден: коли менеджер получает деньги, то неприятную процедуру увольнения музыкантов должен проводить именно он. Следует отметить, что Блэкмор всегда неохотно комментирует персональные изменения в группе. И на вопрос, почему уволен тот либо другой музыкант, часто отвечает: «Вы сами знаете, почему».

Поначалу причиной изгнания Дио Ритчи называл творческие мотивы: «Я не отрицаю — он изумительно поет, но проблема в том, что Ронни всегда поет одинаково. К тому же он женился на этой странной женщине, которая, как мне кажется, имеет на него большое влияние…».

«Странной женщиной» была Венди Дио (Wendy Dio), бывшая жена известного барабанщика Эйнсли Данбара (Aynsley Dunbar) и подружка Иена Пэйса. Она частенько сыпала соль на раны честолюбивого Рональда, убеждая его, что Блэкмор тянет одеяло на себя, отодвигая вокалиста в тень. Именно Венди рассказала Дио, что на обложке журнала «Circus» помещено фото Ритчи. Проблема была в том, что на фотосессиях для этой обложки позировали еще и Ронни с Пауэллом.

В тот вечер, когда Дио и Пауэлл пришли выяснять отношения, Блэкмор стоял на коленях возле усилителя, чего-то там ремонтируя. Ронни держал в руках злополучный журнал и сразу набросился на Ритчи с обвинениями. Тот опешил — никакого отношении к публикации фото он не имел. «Внезапно я увидел его в совершенно другом свете — как сердитого ожесточенного карлика», — говорит Блэкмор о Дио.

«В то время шла борьба между Брюсом Пэйном, с одной стороны, и Ронни с Вэнди с другой, — вспоминал Кози. — Рони пытался сделать меня своим союзником: «Мы с Кози думаем так… Мы с Кози считаем по другому…»., — что было сущей ерундой. Я мог соглашаться с ним в некоторых случаях, но, в конце концов, я оставался на стороне Ритчи».

Так что главная причина изгнания Рональда — личностный фактор. «Ясное дело, столкновение двух сильных характеров было неизбежным. Думаю, Ронни хотелось иметь собственную группу, быть в центре внимания», — считает Кози.

Официально об уходе Дио объявили в январе 1979 года, и экс-вокалист RAINBOW в интервью убеждал журналистов, что он ушел из группы по своей инициативе. «Ронни не покидал RAINBOW, это RAINBOW покинула Ронни», — едко прокомментировал эти рассказы Блэкмор.

В свою очередь, Рональд наговорил немало нелицеприятных слов в адрес бывшего шефа. Позже он так высказался по поводу нового состава РАДУГИ: «RAINBOW превратилась в поп-группу, но, когда она создавалась, мы с Ритчи об этом не договаривались. Он безнадежно пытался добиться хоть какого-то успеха в Штатах, и полная коммерциализация как раз была способом достижения цели. Стыдно! Ритчи был не прав, RAINBOW должны были играть жестче и тяжелее».