Корифей комедии нравов

Корифей комедии нравов

У истоков мирового театра стояли древние классики Еврипид, Софокл и Эсхилл. Не будем тревожить их тени. Обратимся в средние века. Там царствуют три имени: Гольдони, Бомарше и Мольер. Мольера не трогаем: после Михаила Булгакова и рука не поднимается. И вот о Гольдони и Бомарше поговорим-повспоминаем немного.

Карло Гольдони — итальянский драматург, корифей комедии нравов. Его «Трактирщица» (или «Хозяйка гостиницы») и «Слуга двух господ» — театральные хиты, не сходящие со сцены до сих пор. Умная Мирандолина благодаря хитрости и женскому обаянию дурачит увивающихся за ней богатых господ, и ловкий слуга Труффальдино, умеющийся вывернуться из любой ситации, — неизменно покоряют зрительские сердца.

Но эти две комедии — лишь малая часть того, что создал Гольдони. Он прожил 86 лет (родился 25 февраля 1707 года), а умер 6 февраля 1793 года) и написал 267 пьес: 155 комедий в прозе и в стихах, 18 трагедий и трагических комедий, 94 либретто серьезных и комических опер. Не слабо, правда? Апогей его славы — сезон 1750–1751 годов, — когда он выпустил в свет 16 новых комедий.

Карло Гольдони родился в Венеции и с ранних лет был очарован театром. В возрасте 11 лет сочинил первую пьесу, а уже через год выступил в любительском спектакле, и что примечательно: в женской роли. Родители Гольдони были против увлечения сыном театром, и он получил профессию адвоката, но избавиться от театральных чар уже не смог до конца жизни. И его захватила страсть стать драматургом. Первая пьеса оказалась неудачной, а потом пришел успех, а дальше, как говорится, покатило!..

Гольдони стал не просто автором успешных пьес, но задумал осуществить реформу итальянского театра. И осуществил — сломал традицию игры исключительно в масках и только развлекательные буффонады — комедии дель арте. Вместо импровизаций Гольдони предложил актерам свои оригинальнее тексты, — никакой отсебятины, а только выполнять авторский замысел. Это была революция.

Вот как рисует эту смену театральных вех знаменитый Павел Муратов в своей хрестоматийной книге «Образы Италии»:

«Итальянская комедия немыслима без венецианца Панталоне и венецианки Коломбины, без двух шутов Арлекина и Бригеллы, родившихся в венецианских провинциях Бергамо и Брешии. В Венеции комедия масок быстрее всего расцвела, и здесь она прежде, чем где-либо, стала клониться к упадку. Здесь в 1707 году родился Карло Гольдони, с именем которого связана уже новая эпоха в истории итальянского театра. Гольдони вырос среди масок, он воспитывался на старой комедии и бессознательно воспринял многие из ее традиций, удержал многое из духа. Но он чувствовал себя реформатором, призванным свергнуть комедию импровизаций, чтобы на ее место поставить новую, свою комедию. Он объявил маскам беспощадную войну и среди своих шумных успехов подписал смертный приговор тем наивным и пестрым созданиям, которые столько веков бесхитростно веселили Италию.

Когда теперь, через 150 лет, мы обращаем взор к тем временам, то для нас ясно, что Гольдони руководила историческая судьба вещей. Комедия масок рано или поздно должна была уступить место писаной реалистической комедии, и Гольдони был просто выражением некоей исторической потребности…»

Гольдони, подобно большинству просветителей, искал нравственный идеал эпохи Просвещения и находил его не в буржуазной среде, а в народе. Быт и нравы итальянской аристократии он жестоко высмеивал. Гольдони стал одним из первых в Европе, кто изобразил на сцене массовый народный быт. Венеция на него обиделась, и Гольдони был вынужден покинуть родной город и переехать в 1762 году в Париж, где жил при французском королевском дворе. В Париже Гольдони и умер.

Гольдони умело высмеивал человеческие пороки («Льстец», «Мот», «Банкрот», «Феодал», «Самодуры», «Ворчун-благодетель» и другие комедии) и, главное, он вдохнул в свежий ветер реализма. «Вы вырвали свое отечество из рук Арлекино», — писал Вольтер в одном из писем к Гольдони.

Гольдони много писал про лукавство и измены женщин, но сам был счастливым семьянином, прожив более полувека со своей Марией Николеттой («Николетта, Николетта, чьи глаза — как два стилета!»). Среди его комедий — «Женщина что надо», «Хитрая вдова», «Честная девушка», «Щепетильная женщина», «Персидская невеста», «Прекрасная дикарка» и т. д.

Знакомство русского зрителями с комедиями Гольдони началось еще при жизни автора. В Александрийском театре в Петербурге прогремела «Хозяйка гостиницы», тогда она называлась — «Мирандолина, или Седина в бороду, а бес в ребро». Эту искрометную комедию переводили многие: Джевелегов, Щепкина-Куперник, Лозинский, Соколов и другие. А ставили ее в различных театрах бесчисленное количество раз, в одном МХАТе были три постановки (1898, 1914, 1931). Замечательно играл кавалера ди Риппафрата сам Станиславский в паре с Мирандолиной в исполнении Книппер. Трактирщицу блистательно играли многие российские звезды — Самойлова, Асенкова, Савина, Комиссаржевская, Еланская, Пыжова, Марецкая…

В заключение следует отметить, что в СССР Гольдони среди иностранных авторов стоял по количеству поставленных комедий на первом месте (выше Шекспира!).

«Слуга двух господ» — возможно, в этом есть что-то русское: и вашим, и нашим, ходить под законом и в то же время нарушать закон. Однако оставим опасные параллели. Лучше вспомним о том, что в последние годы жизни Гольдони занимался сочинением «Мемуаров» на французском языке (они вышли в 1787 году в трех томах), являющихся ценнейшим источником по истории итальянского и французского театров XVIII века. И, конечно, вспоминал свою родную Венецию. У Михаила Кузмина есть стихотворение «Венеция», а концевые строки такие:

Молоточки бьют часочки…

Нина — розочка, не роза…

И секретно, и любовно

Тараторит Чимароза.