Комментарии

Комментарии

Театральные мистерии — средневековые религиозные драмы или народные игрища драматического характера, разыгрываемые церковнослужителями или бродячими актерами. Самые ранние из дошедших до нас мистерий относятся к XI в.

Гиератическая композиция — греческое название композиции в произведениях фресковой живописи или в монументальном рельефе на религиозные темы, отличающихся особенной строгостью и торжественностью композиционного строя.

«Пляски смерти» — так называются распространенные в живописи и графике позднего средневековья изображения танца или хоровода, в котором выступают вместе живые и мертвецы. Под тем же названием известны также циклы изображений, в которых отсутствует мотив танца и выступают не отдельные мертвецы, а сама Смерть, представленная в виде скелета и призывающая к себе людей различного возраста и общественного положения, мужчин и женщин, детей и стариков, рыцарей, горожанок, священников, монахов, крестьян, нищих и т. д. Волошин ошибся, относя «Пляски смерти» к XIV в. Наиболее ранние изображения «Плясок смерти» во фресковой живописи Франции и Германии принадлежат первой половине XV в. В графике самыми ранними «Плясками смерти» являются французские гравюры на дереве, выполненные в Париже в 1485 г. Среди более поздних особенно знамениты гравюры на дереве Ганса Гольбейна младшего (1525).

Солемское аббатство — аббатство св. Петра в Солеме, монастырь бенедиктинского ордена, основанный в XIII в. Строения аббатства почти полностью перестроены в 1880–1893 гг., однако с сохранением всех особенностей французского зодчества XIII в. В церкви этого аббатства находится ряд выдающихся произведений французской скульптуры средних веков и Возрождения, в том числе скульптурные группы XIII в. «Положение во гроб Христа» и «Положение во гроб Богоматери», а также группа «Успение Богоматери» и рельеф «Избиение младенцев».

Франс (Тибо) Анатоль (1844–1924), французский писатель, его исторические романы «Харчевня королевы Педок» и «Боги жаждут» о предреволюционной эпохе и о революционном терроре неоднократно переводились на русский язык.

Ренье Анри де (1864–1936), французский поэт ц романист, примыкавший к группе символистов. Автор многочисленных исторических романов, в которых воссоздана жизнь французского придворного и аристократического общества XVII–XVIII вв. Роман «Дважды любимая» (1900) переведен Ф. К. Сологубом, роман «По прихоти корабля» (1902) — М. А. Кузминым.

«Великим веком» в истории французской культуры принято называть эпоху короля Людовика XIV (1638–1715, царствовал с 1643 по 1715 г.). Это время расцвета классицизма во французской поэзии и драматургии, в живописи, архитектуре, пластике, в искусстве театра.

«Веком Разума», или иначе «веком Просвещения», называют вторую половину XVIII в., время, когда во всей Европе распространились философские идеи французских мыслителей-материалистов, подготовившие Великую Французскую буржуазную революцию 1789–1794 гг.

Мережковский Дмитрий Сергеевич (1866–1941), русский поэт, драматург, философ, литературный критик. Автор исторических романов, в том числе трилогии «Христос и Антихрист»; «Смерть богов (Юлиан Отступник)» — 1896, «Воскресшие боги (Леонардо да Винчи)» — 1901, «Антихрист (Петр и Алексей)» — 1905. Эмигрант. Относился враждебно к советской власти.

Брюсов Валерий Яковлевич (1873–1924), русский поэт и романист, переводчик, критик и литературовед. Автор исторических романов «Огненный ангел» (1908) — из эпохи реформации в Германии — и «Алтарь победы» (1913) — из времен упадка Римской империи.

Фламмарион Камилл (1842–1925), французский астроном, автор многочисленных научно-популярных книг, переведенных на все европейские языки.

Ермак утонул не в Иртыше, а в реке Вагай. Красноярские остроги были построены в 1628 г.

Оглоблин Николай Николаевич (1852-?), русский историк-археограф, специалист по истории Сибири, автор исследования «Красноярский бунт. 1695–1698» (Спб., 1902).

Протагонист — актер в театре древней Греции, исполнявший центральные роли в спектакле.

«Современник» — общественно-политический и литературный журнал, основанный А. С. Пушкиным и выходивший в Петербурге с 1836 по 1866 г.; с 1847 г. журнал издавали Н. А. Некрасов и И. И. Панаев при участии В. Г. Белинского, А. И. Герцена, И. С. Тургенева и других.

«Новоселье» — литературный альманах (1833), выпущенный в свет в Петербурге книгопродавцем и издателем А. Ф. Смирдиным.

Исаакиевский собор был освящен в 1858 г. В том же году была привезена картина А. А. Иванова «Явление Христа народу».

«Юрий Милославский» — роман М. Н. Загоскина, изданный в 1829 г.

Бобрищев-Пушкин Павел Сергеевич (1802–1865), корнет, декабрист, член Южного общества, был приговорен к двадцати годам каторжных работ и вечному поселению в Сибири.

Давыдов Василий Львович (1792–1855), полковник, декабрист, член Южного общества, приговорен к двадцати годам каторжных работ и вечному поселению в Сибири.

Петрашевский-Буташевич Михаил Васильевич (1821–1866), русский революционер, экономист и юрист.

Щапов Афанасий Прокофьевич (1830–1876), русский историк, был близок о своим взглядам к революционному народничеству.

Шебуев Василий Кузьмич (1777–1855), живописец, профессор Академии художеств. В 1807 г. написал для Казанского собора в Петербурге образа «Взятие на небо Богоматери» и «Коронование Богоматери».

Хозяинов Иван Михайлович (1815–1856), иконописец, был женат на сестре бабушки В. И. Сурикова.

Цурандина Ольга Матвеевна (1816–1881), урожденная Торгошпна, двою-юдная тетка художника.

У Атаманских — имеется в виду дом двоюродного деда художника полко-юго атамана А. С. Сурикова.

Гребнев Николай Васильевич (1831 —?), художник, учился в московском Училище живописи, ваяния и зодчества; в 1855 г. получил в Академии художеств звание неклассного художника.

Нефф Тимофей Андреевич (1805–1876), профессор живописи исторической и портретной, хранитель картинной галереи Эрмитажа.

«Северное сияние» — ежемесячный иллюстрированный художественный журнал, издававшийся в Петербурге В. Е. Генкелем в 1862–1865 гг.

«Художественный листок» — литографированный художественный альбом, издававшийся в Петербурге В. Ф. Тиммом в 1851–1862 гг.

Кузнецов Петр Иванович (1818–1878), золотопромышленник. В. И. Суриков был его стипендиатом во время учения в Академии художеств, пользовался всесторонней помощью своего мецената, был близок его семье и особенно его сыновьям Александру и Иннокентию Петровичам.

Шрепцер Карл-Август Матвеевич (1815 или 1819–1887), акварелист, инспектор классов Академии художеств (с 1859 г.), затем хранитель музея Академии художеств (с 1873 г.).

Дьяконов Михаил Васильевич (1807–1886), преподаватель рисования в училище Общества поощрения художеств, а также в народных училищах и гимназиях, в 1838 г. получил в Академии художеств звание свободного художника живописи портретной и миниатюрной.

Горностаев Иван Иванович (1821–1874), архитектор, театральный художник, академик, с 1860 г. преподаватель истории изящных искусств в Академии художеств.

Шамшин Петр Михайлович (1811–1895), живописец, профессор Академии художеств.

Лучшев Сергей Яковлевич (1850-?), живописец, получил звание классного художника 1-й степени в 1879 г.

«Пир Валтасара» (1874, масло) хранится в Государственном Русском музее. Рисунок Сурикова с эскиза «Пир Валтасара» был гравирован на дереве К. Крыжановскнм и помещен в журнале «Всемирная иллюстрация», 1875, № 339.

«Милосердный самаритянин» (1874, масло) находится в Красноярском краеведческом музее.

Картина В. И. Сурикова «Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Петербурге» (1870, масло) находится в Государственном Русском музее.

Картина «Апостол Павел объясняет догматы веры в присутствии царя Агриппы, сестры его Береники и проконсула Феста» (1875, масло), по-видимому, не сохранилась. Ее воспроизведение см.: Всемирная иллюстрация, 1876, № 402.

Суриков не получил за нее большой золотой медали и, стало быть, права поездки за границу. Впоследствии совет Академии художеств пересмотрел свое решение и в 1876 г. добился у министерства императорского двора права послать Сурикова за границу на два года, однако художник отказался от этой поездки.

Недавние художественные мятежи — имеется в виду бунт четырнадцати выпускников Академии художеств в 1863 г., отказавшихся писать программную работу на заданную тему.

На Иване Великом написано — под куполом главы колокольни Ивана Великого в Московском Кремле существует надпись о времени постройки и освящения храма.

Карандашный эскиз 1878 г. хранится в Государственной Третьяковской галерее.

Кобр Иоганн-Георг, секретарь цесарского (австрийского) посольства, отправленного императором Леопольдом I в Москву к Петру I в 1698 г. Вел дневник с 11 января 1698 по 27 сентября 1699 г., в котором подробно описан розыск по делу о стрелецком воинстве и казни стрельцов. Под заглавием «Diarium itineris in Moscoviam»[11] издан в Вене (без обозначения года). Русский перевод издан в Москве в 1866 г.

Свистунов Петр Николаевич (1803–1889), корнет Кавалергардского полка, декабрист, член Северного общества. Приговорен к двадцати годам каторжных работ и вечному поселению в Сибири. В 1856 г. возвращен из ссылки.

Под новым трагическим узлом, обозначившим развитие борьбы центробежных и центростремительных сил русской истории. Волошин подразумевает убийство Александра II 1 марта 1881 г.

Михеев Василий Михайлович (1859–1908), русский поэт и беллетрист, один второстепенных представителей народнической литературы; родился и провел юность в Сибири. Суриков имеет в виду его рассказ «Миних» (Артист, 1891, № 17).

Эскиз неосуществленной картины «Царевна Ксения Годунова у портрета умершего жениха-королевича» (1881, масло) находится в Государственной Третьяковской галерее.

Сурикова (урожденная Шаре) Елизавета Августовна (1858–1888), жена художника.

Сына Меншикова художник писал с Николая Егоровича Шмаровина, брата ганнзатора московских «Сред» В. Е. Шмаровина.

Акварельные портреты дочерей — известие работа «Дети художника» (1883) два портрета О. В. Суриковой (1881, 1883), хранящиеся в собрании семьи гдожника, Москва.

Портрет Н. С. Матвеева (1881, акварель, сепия) хранится в Государствен-ж Третьяковской галерее.

Портрет И. Е. Крачковского (1884, масло) хранится в собрании семьи художника, Москва.

Эскиз неосуществленной картины «Римский карнавал» (1884, акварель) находится в Государственной Третьяковской галерее.

Первый эскиз к «Боярыне Морозовой», о котором идет речь, хранится в Государственной Третьяковской галерее, там же хранится и эскиз 1884 г.

В Третьяковке этот этюд — имеется в виду этюд «Голова боярыни Моро-овой», хранящийся в Государственной Третьяковской галерее.

Я с нее написал в садике этюд — речь идет об этюде «Голова боярыни Морозовой» 1886 г., хранящемся в Государственной Третьяковской галерее.

Аввакум Петрович (около 1621–1682), священник, поборник раскола. Автор автобиографии «Житие протопопа Аввакума», которая является цепным историческим u литературным памятником XVII в. В «Житии» и приведен дотируемый Суриковым отзыв Аввакума о боярыне Морозовой.

На Долгоруковской Суриковы жили с 1884 по 1887 г.

Церковь Николы на Долгоруковской (1703) сейчас не существует.

Картина «Исцеление слепорожденного» (1888, масло) находится в Красноярской художественной галерее. Была экспонирована на передвижной выставке в 1893 г.

Кунгурская летопись — сибирская летопись XVII в., в которой рассказывается о походе Ермака.

В 98 ездил в Швейцарию — Суриков ездил в Швейцарию годом раньше.

Первый сохранившийся эскиз «Стеньки» — Волошин ошибается. Первый эскиз этой картины исполнен в 1887 г. (акварель, белила) и хранится в Государственной Третьяковской галерее. Эскиз, о котором говорит Волошин (акварель, карандаш), хранится в собрании семьи художника, Москва.

Ювенал Децим Юний, римский поэт II века н. э.

Масляный эскиз 1900 года — несколько эскизов (масло) хранится в собрании семьи художника, Москва.

Этюд ладьи 1901 года — этюд «Лодка на реке» (масло) находится в Музее изобразительных искусств Татарской АССР, Казань; этюд «Лодка на реке у высокого берега» (масло) — в Красноярском краеведческом музее.

Картина «Посещение царевной женского монастыря» (1912, масло, ГТГ).

Женский этюд 1892 года — «Голова смеющейся девушки», этюд для картины «Взятие снежного городка» (1892, масло) находится в ГТГ.

«Горожанка» — портрет Александры Ивановны Емельяновой (1902, масло) находится в Государственной Третьяковской галерее.

этюдах минусинских татарок — в 1909 г. Суриков написал маслом «Минусинских татарок» (собрание В. В. Мешкова, Москва), а также этюд «Сидящие татарки» (масло, Государственный Русский музей) к неосуществленной картине «Ольга встречает тело Игоря».

он до конца жизни выставлял на их выставках — в конце 1907 г. Суриков вышел из Товарищества передвижных художественных выставок и с 1908 г. экспонировал свои работы на выставках Союза русских художников.

школа дорафаэлистов — имеется в виду эпоха раннего Возрождения.

Академия Коларосси — частная художественная мастерская в Париже, в которой в 1890-1900-х гг. учились и работали многие русские художники.

Я на Александра III смотрю — характеристика Александра III как «истинного представителя народа» основывалась на непосредственных зрительных впечатлениях художника. «Громадная», как говорил Суриков, фигура царя, облаченного в мантию и корону, во время коронации в 1883 г. поразила художника своей внешней импозантностью, воплощенной в ней физической силой, и именно поэтому была воспринята им как олицетворение тон мощи, которая свойственна, по убеждению Сурикова, народу[12].

А памятник этот новый — памятник Александру III в Москве у храма Христа Спасителя был выполнен в 1912 г. скульптором Л. М. Опекушиным (1841–1923).

Софья Андреевна Толстая (1844–1919), жена Л. Н. Толстого.

Грабарь Игорь Эммануилович (1871–1961), русский и советский живописец и выдающийся искусствовед. С 1913 по 1917 г. занимал выборную должность попечителя Третьяковской галереи. В 1914–1915 гг. по инициативе и под руководством Грабаря была проведена полная реэкспозиция всех картин галереи в соответствии с современными научными требованиями. Изменения, которые Грабарь счел нужным внести в прежнюю экспозицию, были восприняты реакционными членами совета Третьяковской галереи как «оскорбление незабвенной памяти» ее основателя. Бульварная московская пресса начала шумную кампанию против действий Грабаря. Письмо В. И. Сурикова в газету «Русские ведомости» явилось свидетельством той нравственной поддержки, которую оказала попечителю Третьяковской галереи передовая художественная общественность.

И. Э. Грабарь рассказывает в этой связи: «Одним из самых неудачных в выставочном отношении залов (при старой экспозиции. — В. П.) был суриковский, где, кроме картин Сурикова, висели еще огромный холст Перова „Никита Пустосвят“ и большой „Черный собор“ Милорадовича. „Боярыня Морозова“ совершенно пропадала в этом зале, так как от нее нельзя было отойти, а из соседнего репинского зала сквозь узкую дверь была видна только часть картины. Между тем суриковская картина не укладывалась ни на одной другой стене галереи, почему была навсегда пригвождена именно к данной стене. Удалив все картины, кроме суриковских, я пробил на месте двери широкую арку, открыв вид па картину сквозь всю анфиладу зал. Она зажглась всеми своими радужными цветами.

Когда В. И. Суриков пришел в Галерею после новой повески, он, весело балагуря в присутствии собравшихся старейших служащих, отвесил мне земной поклон и со слезами на глазах обратился к нам со словами: „Ведь вот в первый раз вижу свою картину: в квартире, где ее писал, не видал — в двух комнатах через дверь стояла, на выставке не видал — так скверно повесили, — и в галерее раньше не видал, без отхода“» (Игорь Эммануилович Грабарь. Моя жизнь. Автомонография. М.-Л., 1937, с. 260, 261).

Данный текст является ознакомительным фрагментом.