8 декабря – Николай ГРИЦЕНКО

We use cookies. Read the Privacy and Cookie Policy

8 декабря – Николай ГРИЦЕНКО

Когда в конце ноября 1979 года по советскому телевидению в очередной раз показывали фильм «Анна Каренина», исполнитель роли Каренина этот показ не видел. В те дни он уже был тяжело болен и находился в психиатрической лечебнице. Он уже мало напоминал того гениального актера, который был знаком миллионам людей по блистательным ролям, которые он долгие годы играл на сцене театра и в кино. Некогда статный и стройный красавец теперь являл собой согбенного старика с осунувшимся лицом и безумными глазами. Живым из лечебницы он уже не вышел, уйдя из жизни спустя две недели после показа «Анны Карениной».

Николай Гриценко родился 24 июля 1912 года в городке Ясиноватая на Украине в семье, которая не имела никакого отношения к искусству. И сам Николай долгое время тоже не помышлял ни о каком актерском поприще: в школе учился плохо и доставлял учителям больше хлопот, чем радости. Однако ему в детстве многое прощалось: он так виртуозно врал, что учителя буквально заслушивались. Позднее именно этот талант послужит почвой, на которой вырастет выдающийся актер Николай Гриценко.

С грехом пополам закончив школу, Гриценко в 1928 году подался в Днепропетровск, где поступил в транспортный политехникум. Закончив его, устроился работать сначала техником-десятником на станции Мушкетово, затем перебрался поближе к дому – стал смотрителем зданий на станции Ясиноватая. В 1932 году он уехал в Макеевку, где стал работать конструктором в техническом отделе металлургического завода «Сталь». Именно там и началась творческая биография Гриценко. Не зная, чем занять себя в свободное время, он записался в музыкально-драматический рабфак. И за считаные месяцы стал там одним из лучших, переиграв все главные роли во многих постановках. Как итог: в 1934 году Гриценко отправляется в Киев, где поступает в драматический техникум при Музыкально-драматическом институте имени Н. Лысенко. А еще через год он уже покоряет и Москву, где в течение пяти лет учится попеременно в трех творческих вузах: в училище при 2-м МХАТе, в театральной школе при Центральном театре Красной Армии и, наконец, в училище имени Щукина. Закончив последнее в 1940 году, Гриценко был принят в один из самых престижных театров страны – Вахтанговский.

В это же время начала свой путь к славе и родная сестра Гриценко – Лилия, которая была младше Николая на 5 лет. Как и ее брат, она тоже никогда не мечтала об актерской карьере и собиралась стать архитектором. Однако, победив на Первой Всесоюзной олимпиаде музыки, пения и танцев, Лилия была направлена в Москву. И в то время как ее брат грыз гранит науки в театральных училищах, она оттачивала вокальное мастерство в Оперно-драматической студии. И быстро стала там одной из ведущих солисток, исполняя оперные партии Чио-Чио-Сан, Иоланты и Параси из «Сорочинской ярмарки». И уже в 1941 году, когда Николай играл в Вахтанговском театре в массовке, она с успехом сыграла роль Нины в лермонтовском «Маскараде».

Когда началась война, Гриценко был призван в армию. Его отправили в военное училище в Архангельске. Однако на фронт Гриценко так и не попал, а вместо этого… снялся в кино. Его первым фильмом была знаменитая «Машенька», где он сыграл роль Коли. Роль слишком маленькая, чтобы прогреметь с нею на всю страну, но Гриценко был рад и этому – худо ли, бедно ли, но его дебют в большом кинематографе состоялся, чем он чрезвычайно гордился перед сестрой. Но та в долгу тоже не осталась. Уже в 44-м Лилия Гриценко снялась в экранизации оперы «Черевички», где сыграла одну из главных ролей – Оксану.

В годы войны Театр Вахтангова находился в эвакуации в Омске и в Москву вернулся только летом 43-го. Поскольку старое здание на Арбате было разрушено во время авиационного налета, вахтанговцы играли спектакли в помещении ТЮЗа, в переулке Садовских. Но сезон все равно начался триумфально: были показаны спектакли «Олеко Дундич», «Сирано де Бержерак» и «Фронт», где Гриценко играл в основном в массовке. А то и вовсе не был занят. С кино молодому актеру тоже не везло – после «Машеньки» его никуда больше не приглашали. Так длилось до 1946 года, когда Гриценко сыграл в кино свою вторую роль – в «Старинном водевиле». Правда, это опять был небольшой эпизод.

Первый по-настоящему крупный успех пришел к Гриценко в театре. Это случилось в самом конце 40-х, когда в Вахтанговском театре были поставлены сразу два спектакля на тему деревенской жизни: «Приезжайте в Звонковое» и «Поют жаворонки». В обоих постановках Гриценко сыграл одинаковых председателей колхозов: честных, правильных, целеустремленных. Но сыграл так талантливо, что заставил заговорить о себе всю столичную театральную богему. После чего талант Гриценко был по достоинству оценен и кинематографистами. В 1950-м режиссер Юлий Райзман приглашает актера на роль Артамашева в свою картину на тему колхозной жизни «Кавалер Золотой Звезды». Фильм ждал фантастический успех. В прокате он занял 3-е место, собрав более 21 миллиона зрителей, а через год был удостоен Сталинской премии. Это была первая официальная награда в творческой карьере Николая Гриценко.

В 50-е годы Николай Гриценко уже по праву считается одним из самых известных актеров театра и кино в Советском Союзе. О нем пишут большие статьи периодические издания, его фотографии юные девушки вставляют в свои альбомы, а самого актера забрасывают письмами и караулят у служебного выхода из театра. Как писали критики, творческий диапазон Гриценко был удивительно широк. Он с одинаковым успехом играл роли самого разного плана, полностью соответствуя требованию Евгения Багратионовича Вахтангова, который утверждал, что настоящий «актер должен уметь играть все – от трагедии до водевиля». В те годы редкий советский актер мог одинаково виртуозно играть отъявленных подлецов и героических персонажей с таким мастерством, как это делал Гриценко. Например, в 1954 году в театре он сыграл героя Гражданской войны Олеко Дундича, а в кино – негодяя, бросившего любимую женщину, в фильме «Судьба Марины». Обе постановки были тепло встречены публикой: на спектакль невозможно было достать билетов, а фильм стал лидером проката, собрав почти 38 миллионов зрителей. Но главной ролью Гриценко в кино конца 50-х стал, конечно же, Рощин в экранизации романа Алексея Толстого «Хождение по мукам», которую осуществил Григорий Рошаль. Фильмы назывались «Сестры», «Восемнадцатый год» и «Хмурое утро». Эта роль сделала Гриценко настоящим кумиром публики не только у себя на родине, где первый фильм – «Сестры» – собрал более 42 миллионов зрителей, но и за ее пределами, где он был удостоен призов сразу на трех крупнейших кинофестивалях: в Локарно, Ванкувере и Эдинбурге.

Лучшей ролью Гриценко в театре в ту пору считался князь Мышкин в «Идиоте». Однако когда Иван Пырьев надумал экранизировать этот роман в кино, он почему-то пригласил не Гриценко, о Мышкине которого говорила вся Москва, а его коллегу по Театру Вахтангова, молодого актера Юрия Яковлева. К последнему у Гриценко были особые счеты. В 1953 году именно Яковлева сделали дублером Гриценко на роль плута и проходимца Ленского в спектакле «Раки» по пьесе Сергея Михалкова. Однако Яковлеву хватило всего лишь нескольких представлений, после чего сам Борис Захава назначил его на роль на равных правах с Гриценко. И вот, спустя несколько лет, тот же Яковлев «перебежал дорогу» Гриценко и в «Идиоте».

По свидетельству очевидцев, несмотря на блестящее исполнение ролей романтических и героических персонажей, в обычной жизни Гриценко был совершенно другим человеком. Например, он был чрезвычайно скуп и порой экономил не только на своих близких, но даже на самом себе. Выпросить у него в долг денег не удавалось никому, какие бы аргументы при этом ни приводились. Поскольку Гриценко любил выпить, гонорары за съемки и театральную зарплату он держал в сберкассе, чтобы у него не возникало искушения потратить лишний рубль на выпивку.

Еще Гриценко поражал коллег своей малообразованностью. Например, книг он вообще не читал и всю свою богатую библиотеку собирал только по одному принципу – по красивым корешкам книг. Из сценариев, которые ему в избытке присылали с разных киностудий, он читал только ту часть, где речь шла о герое, которого ему предлагалось играть. Вот лишь два отзыва о Гриценко людей, которые работали с ним в одном театре.

В. Этуш: «Будучи недостаточно образованным, Гриценко обладал какой-то среднемещанской психологией, на собраниях говорил путанно, долго, невыразительно, но как только начинал показывать, перед нами представал божественный актер».

М. Ульянов: «Николай Гриценко – гениальный актер. Однако его актерская гениальность как-то не очень соотносилась с обыденной человеческой жизнью. Он был смешной, наивный и довольно недалекий человек…»

Гриценко считался фактурным артистом: в нем была природная стать, красивое лицо, идеальная фигура. И женщинам он начал нравиться еще с ранней молодости, когда учился в техникуме. В первый раз Гриценко женился, когда ему едва перевалило за двадцать, но этот брак распался так же быстро, как и возник. С тех пор Гриценко женился неоднократно, но каждый из этих браков длился всего лишь несколько лет. После чего Гриценко без всякого сожаления расставался с некогда любимой женщиной и тут же подыскивал себе другую. Среди них были разные люди: актрисы, инженеры, архитекторы и даже врачи. В этих браках у Гриценко родилось двое детей: дочь Катя (от Инны Малиновской) и сын Денис (от Галины Кмит).

Вспоминает Галина Кмит: «Как только Коля меня увидел, сразу проявил невероятный интерес. Это было после премьеры „Судьбы человека“ в 1959 году. Сергей Бондарчук пригласил нас к себе домой. Мы вышли от него в 4 утра, такси сломалось. Мы оказались на Арбате. И Коля побежал за цветами, хотя это было в общем-то не в его манере. Потом познакомил меня с мамой. С ней мы и жили.

Позже начались проблемы. Мой муж Леонид Кмит (знаменитый Петька из «Чапаева») не давал мне развода, и я не могла выйти замуж за Гриценко. Сначала Коля был хорошим. Но когда я сообщила ему, что беременна, он изменился в лице. Гриценко был очень скуп и решил, что я хочу разорить его. Я сказала ему, что напишу отказ от алиментов. Он посоветовался с адвокатом и все же отказался признать ребенка. В итоге Дениса усыновил Кмит…»

К началу 60-х слава Гриценко была в самом зените. В 64-м году его удостоили звания народного артиста РСФСР, что было наглядным проявлением оценки его таланта на самом «верху». Стоит отметить, что сестра Гриценко Лилия опередила брата на 7 лет, став народной в 57-м году, когда ей исполнилось 40 лет. Ее самой звездной ролью в кино стала Наталья Сергеевна в кинохите 1954 года «Верные друзья».

В родном театре Гриценко считался любимчиком главного режиссера Рубена Симонова и роли получал чуть ли не в каждой постановке. Он играл в таких спектаклях, как «Идиот», «Конармия», «Шаги командора», «На всякого мудреца довольно простоты», «На золотом дне», «Принцесса Турандот», «Стряпуха» и др. И в каждом из этих спектаклей Гриценко поражал воображение зрителей своим талантом мгновенного перевоплощения. Например, в спектакле «На золотом дне» он так мастерски изображал человека с косоглазием, что его не узнала даже родная мать, которая специально пришла на премьеру спектакля, чтобы увидеть сына в новой роли.

Что касается кино, в это десятилетие Гриценко снялся еще в 15 фильмах. Так, он сыграл Каренина в фильме Александра Зархи «Анна Каренина». Причем «отнял» эту роль у самого Иннокентия Смоктуновского, который в те годы был в большом фаворе. Из-за этой роли два великих актера даже поссорились. Смоктуновский взял за правило заходить во время съемок в мосфильмовский павильон и давать Гриценко советы, как ему лучше играть. Тот терпел-терпел, а потом не выдержал и чуть ли не тумаками выгнал коллегу из павильона, наказав техническому персоналу больше его туда не пускать. Помирились актеры только спустя десять лет – когда вместе снимались у Родиона Нахапетова в фильме «Враги».

Начало 70-х складывалось для Гриценко весьма удачно. В 1970 году он был удостоен Государственной премии РСФСР за свои театральные работы. И буквально следом на экраны страны вышли сразу два телевизионных хита, где актер играл заметные роли. В фильме «Адъютант его превосходительства» Гриценко сыграл руководителя белогвардейского подполья в Киеве Сперанского, а в «Семнадцати мгновениях весны» – совестливого немецкого генерала. Однако если в первом фильме Гриценко играл свою роль без особого труда, то в «Мгновениях» ему пришлось изрядно потрудиться, поскольку у него начались проблемы со здоровьем – начала подводить память. И режиссеру фильма Татьяне Лиозновой пришлось пойти на хитрость: на специальные щиты вешались листы с текстом, написанным крупными буквами, которые Гриценко читал, находясь в кадре. Причем сначала режиссер и актер разыгрывали сцену, чтобы понять, куда лучше ставить «шпаргалки», и только потом начиналась съемка. Однако, даже читая со «шпаргалок», Гриценко демонстрировал настоящие высоты актерского мастерства. И глядя теперь на эти кадры, даже не верится, что у актера были какие-то проблемы с памятью.

Между тем в середине 70-х болезнь на какое-то время отпустила актера, что позволило ему сыграть еще одну блистательную роль: Николая Антоновича в телесериале «Два капитана». Это была последняя крупная роль Гриценко в кино.

Болезнь Гриценко во многом была спровоцирована им самим. Уже будучи пожилым человеком, он внезапно увлекся закаливанием (тогда это было модно, и в актерской среде этим многие увлекались: клоун Михаил Румянцев, известный как Карандаш, Павел Кадочников и др.) и стал купаться зимой в проруби, валяться в сугробах. Чем вскоре спровоцировал болезнь сосудов. Болезнь усугубило и пристрастие Гриценко к выпивке, которое особенно сильно стало прогрессировать в последние годы его жизни. В итоге, когда у актера начался очередной нервный приступ, его молодая жена вызвала врачей и те увезли Гриценко в психиатрическую клинику. И там 8 декабря 1979 года наступила трагическая развязка.

Как рассказывают очевидцы, в тот день Гриценко, будучи голодным, по ошибке залез в чужую тумбочку в больничной палате. Хозяин набросился на актера с кулаками. Во время драки сердце Гриценко не выдержало, и он скончался. Так нелепо и трагично завершился жизненный путь гениального актера.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.