Владимир ИЛЬИН
Владимир ИЛЬИН
В. Ильин родился в Свердловске 16 ноября 1947 года (Скорпион-Свинья). Читаем в гороскопе:
«Огненная Свинья (ее год длился с 22 января 1947 по 9 февраля 1948 года; повторяется каждые 60 лет) энергична и предприимчива, берется за любое дело весьма основательно. Она довольно прямолинейна в высказываниях и часто идет на сознательный риск во имя достижения цели. Однако под влиянием минуты легко отвлекается, теряет интерес, и ей не вредно быть более осмотрительной в делах, за которые она не глядя берется. В финансовом отношении ей обычно везет, она известна своей щедростью, а также заботливостью и вниманием к домашним.
Скорпион-Свинья: Она способна перерыть целый огород, чтобы найти то, что ей необходимо. Порой она не очень привлекательная с виду, но душой, как правило, обращена к человеку и может быть очень домашней. Личность весьма чувствительная, честолюбивая, производит впечатление рассудительного и толкового человека. Внешне щедра и готова отдать последнюю рубаху, но бывает очень мстительна в том случае, если ей противоречат и стоят у нее на пути. Такой человек знает свои права и способен отстаивать их и даже превращаться в диктатора. Нужных же ему людей он использует достаточно долго и жестко, не отпуская в другое стадо. У него много творческих талантов, он способен объединить партнеров в коллектив, но любого, кто попытается уйти от него, готов уничтожить. Умеет идти на компромиссы, уступать в мелочах, чтобы выиграть в главном. У него высокий сексуальный и творческий потенциал и, как правило, очень хорошие и способные дети.
Мужчина-Свинья: Он может посвятить себя любой профессии. Он всегда проявит себя добросовестным и трудолюбивым работником. Но дела его также могут принять плохой оборот. Одна из самых его несимпатичных черт – пристрастие к грязи, где он может распластаться во всех видах. С материальной точки зрения и какой бы ни была среда, он всегда найдет то, что ему необходимо для прожиточного минимума. У него будут и работа, и деньги, и для этого он не затратит больших усилий. В течение всей жизни ему будут помогать, и благодаря этой помощи он сможет достичь самых высоких финансовых сфер.
Значение имени. Владимир по натуре лидер. Ему нравится быть центром внимания, он находчив, остроумен, активен и изобретателен. Вокруг Володи много друзей. Друг он хороший, но его внутренний мир скрыт от окружающих. Своими мыслями Владимир делиться не любит, не говоря уже о чувствах или переживаниях. Он запросто может провести родителей, наговорив им всяких небылиц, – фантазия у Владимира богатая…
У Владимира много природных талантов. Если он станет их развивать, то добьется высокого положения. Владимир может стать хорошим ученым или педагогом, актером, юристом, экономистом, исследователем, археологом. У него неистощимый запас энергии. Работать ему нравится гораздо больше, чем учиться.
Владимир болезненно реагирует на мнение окружающих, хоть всячески пытается скрыть это. В душе он несколько эгоистичен, любит похвалу в свой адрес, восхищение окружающих. Иногда кажется, что Владимир чрезмерно уверен в себе, но это защитная реакция. Он панически боится неудач…
Характер Владимира полон противоречий. Так же противоречиво сложится и его судьба. Он честолюбив, но это честолюбие примитивно. Оно направлено на удовлетворение своих амбиций в области работы и влияния на окружающих людей. У Владимира весьма оригинальное мышление, его взгляды чересчур независимы. Успеха он достигнет в одиночку, полагаясь только на себя.
Владимира привлекают незаурядные, страстные женщины. Он часто заводит романы, быстро вспыхивает и быстро остывает, теряя интерес к избраннице. Ухаживать он умеет красиво. Для Владимира имеет большое значение внешний облик женщины – она должна быть изысканно одета и привлекательно выглядеть.
Владимир далеко не однолюб. Женится он, как правило, несколько раз. Жене верность хранить не станет, новые знакомства и интрижки увлекают его со страшной силой. Владимир терпеть не может обязательств. К своим детям относится довольно прохладно, практически не участвуя в их воспитании…»
И вновь вернемся к биографии Владимира Ильина.
Его отец Адольф Алексеевич был актером Свердловского драматического театра, мать Зинаида Борисовна детский доктор, имеет звание «Заслуженный врач России». Кроме Владимира в семье был еще один ребенок, Александр.
Когда Владимир был еще подростком, родители развелись. Отец вместе с Анатолием Солоницыным (тогда он еще не был знаменит) уехали в Новосибирск в театр «Красный факел». Но работали там недолго: Адольф Алексеевич затем переехал в Минск, Солоницын – в Таллин.
Владимир в детстве мечтал отнюдь не об актерской профессии – как большинство уральских мальчишек, он хотел стать геологом или золотоискателем. В тех местах было много полудрагоценных камней – малахит, яшма, аметисты, и мальчишки собирали из них богатые коллекции. Те же, кто был порисковей, ездили на реку Чусовую мыть золотой песок.
Мысли о том, чтобы связать свою жизнь со сценой, пришли к Владимиру позже, когда он учился в старших классах. Коллеги отца разглядели в нем несомненный актерский талант и стали привлекать к работе в театре. А затем юноше повезло – его пригласили на телевидение, где он сыграл две центральные роли: в спектакле «Размышления у парадного подъезда» по Некрасову и в пьесе про юные годы композитора Гайдна (Владимир играл главную роль).
Таким образом, к моменту окончания школы в 1964 году Ильин уже окончательно определился с выбором, куда ему идти. Он стал студентом Свердловского театрального училища (мастерская Ф. Г. Григоряна). По его словам, учился с огромным вдохновением. Своими успехами обязательно делился с отцом, который даже будучи в разлуке с сыном живо интересовался его делами. Причем виделись они довольно часто – Владимир использовал любой свободный от учебы отрезок времени, чтобы побыть с отцом. Адольф Алексеевич в те годы активно снимался в кино в разных городах Союза, и Владимир приезжал к нему, используя самый разнообразный транспорт: попутные машины, товарные вагоны, пассажирские поезда. Кстати, во время одной из таких поездок летом 1967 года состоялся дебют Владимира Ильина в кино. Он тогда приехал к отцу в Калининград, на съемки фильма Владимира Мотыля «Женя, Женечка и «катюша». Адольф Алексеевич играл в нем небольшую роль и упросил режиссера задействовать в съемках и сына. В итоге Владимир получил пусть крохотную, но роль со словами. Его герой, молодой солдат, сообщал командиру: «Фашисты идут с тыла».
Следует отметить, что страсть к путешествиям у Ильина в те годы была на втором месте после любви к театру. Вместе с друзьями-студентами он исколесил чуть ли не полстраны. Ездили обычно бесплатно, что чрезвычайно щекотало нервы, – особым шиком считалось доехать до конечного пункта назначения и не попасться в лапы контролеров. Однажды они таким образом доехали до Урала, а оттуда на попутных машинах отправились на Байкал.
В 1969 году Ильин благополучно закончил училище и попал в труппу театра «Скоморохи» под руководством Геннадия Юденича. Однако работа в этом безвестном театре длилась недолго – через два года театр распался от бедности, и актеры разбрелись кто куда. Ильин с группой товарищей уехали в Симферополь и устроились работать в порту: были грузчиками, сдирали краску с пароходов и т. д. Так продолжалось до осени, пока Ильину и его товарищам не улыбнулась удача – их пригласили на «Беларусьфильм» каскадерами в картину Виктора Турова «Сыновья уходят в бой». На этих съемках Ильин познакомился с Владимиром Высоцким, присутствовал на записи его «военного цикла».
Следующим пунктом назначения у Ильина была Казань, куда он приехал после съемок «Сыновей» – Владимира взял в ТЮЗ его педагог по училищу Ф. Г. Григорян. Там Ильин переиграл множество ролей, но лучшей была одна – Тихон в «Грозе» А. Островского. На некоторые роли его назначали против воли, что вызывало у актера приступы недовольства.
Однажды он так распсиховался, что ударом кулака пробил дверь своей гримерки. Не меньше нареканий вызывала и оплата труда. Зарплата в театре была маленькая, поэтому проблема возврата долгов стояла перед Ильиным постоянно. Чтобы не запутаться, Ильин использовал записную книжку – возле каждого номера телефона он ставил сумму своего долга.
В «именной» год Свиньи (1971) Ильин покинул Казань и отправился на родину – в Свердловск. А там в это время гастролировал Театр драмы и комедии на Таганке. В один из дней Ильин пришел на их спектакль и после его окончания познакомился с актрисой Зоей Пыльновой, которая является его астрологической «родственницей» – родилась в том же году Свиньи (1947), только чуть раньше – 29 января (Водолей). У них возник роман, который подвигнул Ильина покинуть родные пенаты и отправиться вслед за любимой в Москву. Там они поженились. Читаем в гороскопе:
«Женщина-Свинья – Мужчина-Свинья: Брак носит закрытый характер. Супруги – веселые, компанейские люди, найдя друг друга, успокаиваются. Хозяйство часто ведется не на должном уровне – это результат полного безразличия обоих к способу существования. Тут нельзя плыть по течению, хозяйство в гнездовом браке – основа всего. Супруги относятся друг к другу без лишних сантиментов, поэтому лучше избегать выяснения отношений.
Женщина-Водолей – Мужчина-Скорпион: Скорпион может проявлять собственнические инстинкты, ревность, а Водолей будет вести себя необычно и непредсказуемо. И все же командовать в таком союзе будет Скорпион, который постарается разными тайными способами управлять своим партнером. И все будет выглядеть очень запутанным, если оба партнера не захотят изменить свою позицию. Этот союз – удивительное сочетание упрямства и непредсказуемости. Водолей – внешне холодновато отстраненный, а Скорпион – с огромным внутренним бушующим пламенем страсти. Эту пару можно назвать игрой с огнем, так как напряженность чувств Скорпиона такова, что затрагивает даже самого отстраненного Водолея».
Несмотря на женитьбу на актрисе известного столичного театра, Ильину места в этом коллективе так и не нашлось. И он два года безуспешно обивал пороги всех столичных театров, пока в 1974 году его не взяли в труппу Театра имени Маяковского. А за год до этого Ильин прорвался на телевидение, где сыграл главную роль (Качкин) в киноальманахе «Веселый калейдоскоп» (1973). Однако эта работа так и не помогла тогда Ильину сделать карьеру в большом кино и ему пришлось ждать следующего приглашения сниматься целых десять лет.
Следующим фильмом с участием Ильина стала картина «Цена возврата» (1983), где он сыграл небольшую роль своего ровесника Генки. Однако настоящим «крестным отцом» Ильина в кино суждено будет стать режиссеру Юрию Кушнереву, который в 1986 году пригласил его на одну из главных ролей (Роман Самоновский) в свою картину «Мой любимый клоун». Роль, сыгранная Ильиным, была благожелательно принята критикой, и актера наконец заметили. Тем более в тогдашнем советском кино наступили новые времена, когда герои прежнего поколения уходили в тень и на их место приходили другие – так называемые «герои из толпы». Именно таким и был Владимир Ильин. Хотя этого «был» могло и не быть. Почему? Дело в том, что в конце 80-х актер едва не погиб из-за нелепой случайности.
Вместе с Театром имени Маяковского он гастролировал в Днепропетровске. Было лето, жара, и после одного из спектаклей Ильин в компании со своим коллегой актером Александром Калгановым решили искупаться в Днепре. Однако место выбрали неудачное – мелководное. В итоге Ильин первым прыгнул с кручи в воду и… ударился головой о дно. Ему повезло, что купался он не один – коллега вытащил его тело на берег. Ильина срочно доставили в больницу, где врачи принялись колдовать над его раскроенным черепом. Однако в больнице не оказалось необходимых лекарств, и тогда им вызвался помочь коллега Ильина и его астрологический «родственник» Армен Джигарханян (1935, Свинья) – именно он раздобыл дефицитные лекарства. Что касается жены Ильина, актрисы Зои Пыльновой (кстати, тоже, как мы помним, рожденной в год Свиньи, то ей оставалось одно – ставить свечки в ближайшей церкви. Старания врачей, помощь друзей и молитвы сделали свое дело – Ильин был спасен. Правда, с тех пор на голове у него осталась отметина – большой шрам.
Вернувшись в строй, Ильин с утроенной энергией принялся сниматься в одном фильме за другим. В итоге за три года (1987–1989) он снялся в семи картинах. Это были: «Время летать» (1988; Андрей Константинович), «Черный коридор» (Кропотов), «Гадание на бараньей лопатке», «Защитник Седов» (главная роль – Владимир Седов) (все – 1989), «Авария – дочь мента» (главная роль – отец Валерии), «Спальный вагон» (Петков), «Шапка» (главная роль – писатель Рахлин) (все – 1990).
Самыми заметными из перечисленных картин стали три: «Защитник Седов», «Авария – дочь мента» и «Шапка». Режиссер первого – Евгений Цымбал – рассказывает:
«Мы познакомились с Ильиным в феврале 1988 года. Я начинал съемки дебютной картины «Защитник Седов» по рассказу несправедливо забытого писателя Ильи Зверева. Нужен был актер на заглавную роль. Человек, который сочетал бы в себе черты Акакия Акакиевича из гоголевской «Шинели» с благородством и твердой убежденностью старых российских интеллигентов. Было несколько очень хороших актеров, которые хотели играть эту роль. Но не было такого, которого бы я «чувствовал». До съемок оставалось два дня. Моя карьера в кино могла закончиться, не начавшись. Вечером я говорил по телефону с Александром Адабашьяном и рассказал ему о ситуации.
Он сказал: «Посмотри Ильина». Я позвонил ассистентке. Через полчаса она сообщила, что Ильин придет завтра после обеда.
На следующий день к двум часам я был наэлектризован, как шаровая молния. И вот раскрылась дверь, вошел человек, абсолютно непохожий на то, что я себе представлял. Он буркнул: «Здрасьте» и, не глядя на меня, засуетился, завозился, снимая пальто. Он выглядел полнее и благополучнее, чем хотелось. Я уже открыл рот, чтобы деликатно, под благовидным предлогом отказать, но в этот момент Ильин повернулся, посмотрел на меня, застенчиво улыбнулся и стал ожесточенно чесаться. Я увидел добрые, умные глаза, совершенно подсознательно зачесался в ответ – и ощутил будто удар молнии: я понял, что это «мой» актер и дальше чесаться мы будем вместе. Интуиция не подвела. Ильин был настоящим Седовым. Лучшим, единственным, именно тем, который был нужен.
Во время съемок у меня не было с Ильиным никаких проблем. Он воплощал собой человека, в котором было живо и сильно полузабытое в России чувство чести – чувство, которое в его герое не смогла уничтожить даже дьявольская мясорубка многолетних большевистских репрессий. Я ни минуты не думал о нем как об актере. Для меня он был человеком, о котором писал Илья Зверев. До сих пор не знаю, каково было ощущение роли Ильиным. Но сыграл он потрясающе. Ильин достигает фантастического трагизма…»
Заметим, что Цымбал родился 5 сентября 1949 года (Дева-Бык) и со Скорпионом-Свиньей у него астрологическая совместимость из разряда 50/50 – гармония по месяцам рождения. Как написано в гороскопе: «Сочетание трезвой логики Девы и видение любой опасности Скорпионом дает возможность создать совершенное неуязвимое совместное предприятие».
«Защитник Седов» вышел в прокат в том же 1988 году и собрал целый букет призов на различных кинофестивалях у себя на родине и за рубежом. Среди них: приз Британской академии кино и телевидения за лучший короткометражный фильм года (он длится 46 минут), «Мангейм-88», «Молодость-88» (Киев), «Кемпер-88», «Лос-Анджелес-89», «Корк-91».
Сотрудничество Цымбала и Ильина могло продолжиться через два года, когда режиссер предполагал снять актера в главной роли в картине «Повесть непогашенной луны» (роль Михаила Васильевича Фрунзе). Однако на этот раз оно не состоялось. Ильин был утвержден на одну из главных ролей в первой советско-британской постановке – фильме Александра Митты «Затерянный в Сибири» (Молохов). Роль Фрунзе сыграл Владимир Стеклов.
Второй фильм – «Авария – дочь мента» – являл собой современную социальную драму, которую снял астрологический «родственник» нашего героя – тоже мужчина-Свинья – режиссер Михаил Туманишвили (19 июня 1935 года, Близнецы-Свинья). В фильме речь шла о том, как отец-милиционер пытается повлиять на свою оторву-дочь, которой ее сверстники дали соответствующее прозвище – Авария. На протяжении всего фильма эта девушка и в самом деле создает такие аварийные ситуации для своих родителей, что тем хоть в петлю лезь. Роль дочери сыграла молодая актриса Оксана Арбузова (24 апреля 1973 года, Телец-Бык). С Ильиным у нее совместимость 50/50 – месячная. Поэтому все показанные неприятности, причиняемые дочерью отцу, проходят по линии годовой дисгармонии между Быком и Свиньей. Как написано в гороскопе: «Свинья и Бык могут нормально существовать друг с другом, если их встречи будут достаточно редки». Но наши Свинья и Бык живут под одной крышей. К тому же в семье на Быка давят еще два его антипода – Коза (роль матери играла Анастасия Вознесенская – 27 июля 1943 года, Лев-Коза) и еще одна Свинья (роль деда сыграл Николай Пастухов – 13 мая 1923 года, Телец-Свинья).
И все же финал фильма был оптимистичным: отец хотя и не успевал спасти дочь от насильников (кстати, их главаря играл астрологический «родственник» дочери – Бык, в лице актера Олега Царева (19 января 1962 года, Козерог-Бык), однако находил возможность отомстить им в духе лихого боевика – после бешеной автомобильной погони пускал их машину под откос.
Наконец, третий фильм – «Шапка» – был социальной комедией из жизни советских писателей позднебрежневских времен. Картина была снята Константином Воиновым (25 мая 1918 года, Близнецы-Лошадь – круглая дисгармония со Скорпионом-Свиньей) по сценарию писателя-диссидента Владимира Войновича, который еще в конце 70-х эмигрировал из СССР и с тех пор поставил на поток написание книг с сатирой на советские нравы. В «Шапке» речь шла о второразрядном писателе-еврее Фиме Рахлине, который из-за пустяка – обиды на то, что ему по разнарядке Союза писателей досталась шапка из менее качественного материала, чем другим его коллегам, – становится диссидентом.
В фильме у Рахлина нет единомышленников. Даже жена и близкий друг не поддерживают его, считая его чудаком, который много на себя берет. С астрологической точки зрения все сходится: роль жены и друга играли два «клона» – Весы-Тигры: Лидия Федосеева-Шукшина (25 сентября 1938 года) и Евгений Евстигнеев (9 октября 1926 года). А Тигры всегда относятся к Свиньям потребительски – как к возможной жертве. Рахлин пытается найти защиту у знаменитого писателя Каретникова, но и тот выгоняет его из собственного дома взашей. Что тоже закономерно, учитывая, что эту роль играл Игорь Владимиров, а он был Козерогом-Лошадью (1 января 1919 года). Как вещает гороскоп: «У Свиньи и Лошади идеи все время смотрят в разные стороны». Хотя сам фильм, повторимся, снимал режиссер-Лошадь.
В последний год существования СССР (1991) на экраны вышли еще пять фильмов с участием героя нашего рассказа: упоминаемый выше «Затерянный в Сибири», а также – «Мой муж – инопланетянин» (пациент Люси), «Похороны Сталина» (человек в пивной), «Рой» (дурачок Артюша), «Сукины дети» (главная роль – артист Лев Александрович Бусыгин).
Однако и после развала Союза работы у Ильина меньше не стало – фактически каждый год он снимался сразу в нескольких картинах разных жанров, являя собой самого снимаемого актера нового поколения. Например, только в первой половине 90-х он записал на свой счет 17 фильмов, из которых львиную долю сегодня уже мало кто и помнит. Впрочем, как уже отмечалось, таков удел постсоветского кинематографа – плевать в вечность. Вот эти фильмы: «Волкодав» (реж. М. Туманишвили; роль – кассир), «Гениальная идея» (А. Разумовский, С. Усков; художник), «Террористка» (С. Раздорский; Рудольф), «Анкор, еще анкор» (П. Тодоровский; капитан Лиховол), «Белый король, красная королева» (С. Бодров-старший; Золин), «Менялы» (Г. Шенгелия; главная роль – Роланд Бабаскин), «На тебя уповаю» (Е. Цыплакова; дедушка Вики), «Над темной водой» (Д. Месхиев; Володя), «Устрицы из Лозанны» (В. Шамшурин; Клиффорд) (все – 1992), «Альфонс» (В. Златоустовский; Вовик Бокин), «Стрелец неприкаянный» (Г. Шенгелия; главная роль – Герман Андреевич) (оба – 1993), «Жизнь и необычайные приключения солдата Ивана Чонкина» (И. Ленц; председатель колхоза Голубев), «Макаров» (В. Хотиненко; Василий Иванович Цветаев), «Утомленные солнцем» (Н. Михалков; Кирилл) (все – 1994), «Ехай!» (Г. Шенгелия; главная роль), «Крестоносец» (М. Туманишвили; следователь Пузырь), «Мусульманин» (В. Хотиненко; дурачок-пастух), «Черная вуаль» (Яков Ратисов) (все – 1995).
Из 17 названных фильмов в памяти благодарных зрителей остались семь: «Анкор, еще анкор», «На тебя уповаю», «Стрелец неприкаянный», «Жизнь и необычайные приключения солдата Ивана Чонкина», «Макаров», «Утомленные солнцем» и «Мусульманин». Как заметил все тот же режиссер Е. Цымбал: «Владимир Ильин – один из наиболее ярких российских актеров последнего десятилетия. Поневоле хочется сравнить его с такими гигантами русской театральной школы, как Иван Москвин и Юрий Толубеев. Во всяком случае, именно их традициям он следует. Его вклад в отечественное кино давно заслуживает подробных и основательных исследований. Однако их нет. Информация о нем скудна, а ее недостаток, как обычно, компенсируется слухами и домыслами. Отчасти виной тому сам актер. Человек необычайной скромности, он избегает всякой публичности…»
Ильин и в самом деле, являясь актером нового поколения, однако по сути является глубоко советским актером. В то время как большинство его коллег, взобравшиеся на Олимп в горбачевское и постсоветское время, скромностью не отличаются, пиаря себя как только можно, Ильин этого пиара всячески избегает. Более того: они с женой являют собой пример глубоко религиозных людей, причем религиозных по-настоящему (с соблюдением всех положенных постов и т. д.), а не на показ, как это опять же принято в богемной среде.
До конца 90-х Ильин снялся еще в семи фильмах, самыми заметными из которых были: «Сибирский цирюльник» (Н. Михалков; 1998; капитан Мокин) и «Хочу в тюрьму!» (А. Сурикова; 1999; главная роль – Семен Лямкин).
За десятилетку (2000–2009) герой нашего рассказа записал на свой счет более трех десятков фильмов. Скажем прямо, такой результативностью может похвастаться не каждый актер его возраста. Правда, среди этих картин очень мало таких, где Ильин сыграл главные роли. Всего таких ролей у него семь: Павел Рауше в «Горыныче и Виктории» (2005), сотрудник МУРа в «Марше Турецкого-4», сыщик Иван Путилин в «Сыщике Путилине» (оба – 2007), Андрей Остерман в «Виват, Анна!» (2008; кстати, этого героя Ильин сыграл еще в пяти фильмах: «Завещание императора», «Завещание императрицы»; оба – 2000; «Вторая невеста императора», 2003; «Смерть юного императора», 2004; «Два рыцаря, или Охота на принцессу», 2010, Николай Федорович в «Черном бараке», Андрей Ефимович Рагин в «Палате № 6» (оба – 2009), Николай Федорович в «Черном баране», Павел Адамович Тюха в «Не надо печалиться» (оба – 2010).
Громче всех из перечисленных ролей прогремела роль в чеховской «Палате № 6». Правда, режиссер фильма Карен Шахназаров перенес действие этого классического произведения в наши дни. Но именно это и принесло фильму успех: он был удостоен приза на Международном московском кинофестивале в 2009 году (Лучшая режиссура) и приза «Ника» в 2010-м (лучшая мужская роль – В. Ильин). О том, какие идеи вкладывал в свою экранизацию, рассказывает сам К. Шахназаров:
«Палата № 6» неслучайно появилась именно на рубеже ХIХ и ХХ веков. В ней было сильное предчувствие революции. Перечитав сегодня этот рассказ, я почувствовал, что общество в те годы уже подходило к пределу, за которым – взрыв. Слишком много накопилось внутренних противоречий. И то, что «Палата» была любимым произведением Ленина, тоже неслучайно. Другое дело, что удивительна ее нынешняя актуальность!
Становится понятно, какой глобальный кризис идей мы сегодня переживаем. Идея социализма отошла на второй план, у христианской идеи тоже не лучшие времена. Трагедия безверия, в сущности, и есть главная тема «Палаты № 6». Доктор Рагин не верит! А рядом с ним – его собеседник, оппонент, пациент палаты № 6 Громов, который верит. И, оглянувшись на всю свою жизнь, Рагин понял, что прожил ее неправильно. Но найти ответа на вопрос: «А как правильно?» он уже не может – у него нет идеи. Вот от чего он свихнулся!
Но, наверное, самое главное, что я для себя открыл, – как абсурдна наша жизнь, в сумасшедшем доме это понимаешь яснее, чем где бы то ни было… В СССР существовала некая идея. Я не говорю о том, плохая она была или хорошая, но она наполняла эту форму смыслом. Сегодня смысла не стало, а форма осталась. Вот отсюда, кстати, вырастает в том числе и проблема сумасшествия у художников. Они подсознательно чувствуют, что в нашей сегодняшней жизни никакого смысла нет. А что такое сумасшествие? Это отсутствие смысла!..»
Фильм «Палата № 6» не остался без внимания со стороны телевизионщиков. Правда, они поступили хитро: не поставили эту актуальнейшую вещь, бичующую сегодняшнее время и власть в прайм-тайм, а отдали ее Александру Гордону в его «Закрытый показ», который проходит поздним вечером, когда большая часть зрителей уже спит. Этот показ состоялся в апреле 2010 года и получил всего лишь… один отклик – на страницах коммунистической «Правды». Остальные издания сочли за благо ничего про этот фильм, ставящий нелицеприятный диагноз как российскому обществу, так и сегодняшнему времени, не писать. Поэтому приведем мнение из «Правды» (номер от 16 апреля, автор – В. Путинцев из Нолинска):
«…Гордон обсуждением шахназаровского кинофильма «Палата № 6» вел телезрителей и телеслушателей не к Чехову, а от него, основное внимание уделив выяснению, насколько уместно перенесение героев «Палаты» в наши дни, не рассыпается, не разваливается ли фильм стилистически и композиционно от этого перенесения, талантливо или не очень сыграли свои роли артисты. А говорить-то надо было бы прежде всего о юбиляре (в те дни отмечалось 150-летие со дня рождения А. П. Чехова. – Ф. Р. ): фильм, предложенный для обсуждения, – яркое подтверждение того, что Чехов очень современен, что его оценки русской жизни той поры, в которой он жил и к которой возвращают нас горе-реформаторы, верны и глубоки. Молодой Ленин, потрясенный рассказом беспощадного социального диагноста, понял его смысл: «Вся Россия – палата № 6». Почему-то эрудит Гордон не нашел нужным процитировать эти очень важные слова, во многом подходящие для оценки и нашего сегодняшнего свихнувшегося общества.
Чеховым в рассматриваемом рассказе мощно осуждена (это осуждение сохранено и в одноименном фильме) позиция гражданской пассивности, непротивления злу: доктор Рагин, заботясь о собственном спокойствии, не вмешивается в устоявшиеся больничные порядки, напоминающие тюремные, смотрит сквозь пальцы на то, что солдафон-сторож Никита обворовывает и избивает больных. Интеллигентный доктор находит удовольствие в беседах с умным, образованным «душевнобольным» Громовым. Это послужило основанием для того, чтобы самого Рагина поместить в одну палату с Громовым – палату № 6. И вот тут-то он на себе испытал все ужасы того, от чего в свое время мог бы избавить, но не избавил оказавшихся под его присмотром людей: его лишили возможности дышать свежим воздухом, он ощутил на себе тяжесть кулаков сторожа Никиты. И умер, не вынеся этого.
Непротивление злу убийственно! Этот крик Чехова актуален как никогда. Он и есть суть, о которой следовало бы говорить, но которая была заболтана участниками передачи, они мешали этому крику прозвучать в полную силу, как бухгалтеру Хирину мешали завершить его работу окружающие в одноактной чеховской пьесе «Юбилей».
Удивительно, но К. Шахназаров и А. Гордон являются астрологическими «родственниками» – оба родились в год Дракона: Карен в 1952-м, Александр – в 1964-м. Но какие это разные Драконы: один снимает фильм-обвинение, другой – ведет передачу, где это обвинение всячески стараются заболтать.
Кстати, у Свиньи с Драконом хорошее взаимопонимание. Правда, как написано в гороскопе, «без какого-либо особенного порыва». Но и этого с лихвой хватило, чтобы Шахназаров и Ильин произвели на свет шедевр.
В жизни Ильина это не единственный Дракон: его родной брат Александр тоже родился под этим знаком (8 мая 1952 года, Телец-Дракон). Учитывая, что Скорпион и Телец нормально ладят друг с другом, можно смело сказать – братья достаточно дружны. И к двум своим племянникам – Илье и Алексею – Владимир Ильин относится как к своим детям (они, кстати, тоже снимаются в кино – зритель мог их видеть в телесериале «Мелочи жизни»). Своих детей Ильину и Пыльновой Господь не дал, хотя они очень этого хотели. Известно, что жена Ильина беременела шесть раз, но каждый раз неудачно. Во время шестой беременности она специально пришла к своему батюшке, чтобы попросить его помолиться за благополучный исход родов. Но батюшка ее огорошил, сказав: «Если родишь, то сразу умрешь!» «Почему?» – удивилась женщина. «Потому что у тебя на земле другая миссия». Кстати, Зоя Пыльнова давно ушла из Театра на Таганке и служит регентом церковного хора. Как уже говорилось, набожней пары, чем они с мужем, в российском кинематографе не сыскать.
Данный текст является ознакомительным фрагментом.