РАЙКИН АРКАДИЙ ИСААКОВИЧ

We use cookies. Read the Privacy and Cookie Policy

РАЙКИН АРКАДИЙ ИСААКОВИЧ

(род. в 1911 г. – ум. в 1987 г.)

Советский артист, художественный руководитель Ленинградского театра миниатюр (с 1942 г., с 1982 г. – Государственный театр миниатюр в Москве, с 1987 г. – театр «Сатирикон»). Народный артист СССР (1968 г.), Герой Социалистического Труда (1981 г.), лауреат Ленинской премии (1980 г.), автор книги «Воспоминания» (1998 г.). Спектакли А. Райкина: «Любовь и три апельсина», «Смеяться, право, не грешно», «Волшебники живут рядом», «От двух до пятидесяти», «Его величество театр», «Плюс-минус», «Лица», «Светофор», «Избранное-73», «Дерево жизни», «Мир дому твоему» и др. Актер снимался в фильмах: «Огненные годы» (1938 г.), «Доктор Калюжный» (1939 г.), «Мы с вами где-то встречались…» (1954 г.), «Когда песня не кончается» (1964 г.), «Волшебная сила искусства» (1970 г.), «Люди и манекены» (1974 г.).

Аркадий Райкин вошел в историю культуры XX столетия как великий актер. За полвека работы в театре им сыграно более тысячи ролей, среди которых не только сатирические, но и лирические, и драматические. Миллионы людей смеялись и плакали, радовались и огорчались вместе с героями знаменитого артиста. О его необычайной популярности не только в народе, но и среди коллег говорит хотя бы такой факт.

Когда МХАТ отмечал свой юбилей и на сцену вышел Райкин с поздравлениями, все в зале встали, как будто юбилей был не у Художественного театра, а у Райкина.

Министр культуры Екатерина Фурцева, находившаяся в зале, произнесла в шоке: «Как же так? Когда вышел на сцену представитель ЦК, артисты слушали его сидя, а появился Райкин, и все встали. Кто велел?»

Да никто не велел, его действительно любили. В своих монологах, разговаривая со зрителями, Аркадий Исаакович всякий раз затрагивал самые острые, наболевшие проблемы современности и в пределах одного небольшого эстрадного номера как бы проживал целую человеческую жизнь. Без его миниатюр и скетчей не обходился, наверное, ни один праздничный концерт на радио или на телевидении. А чтобы попасть в театр «на Райкина», люди ночами стояли в очереди за билетами.

Родился Аркадий Исаакович 24 октября 1911 года в Риге, а в 1922-м семья Райкиных переехала в Петроград. Во время учебы в школе Аркадий занимался в самодеятельности («На дне» по М. Горькому, «Гуттаперчевый мальчик» Д. Григоровича), читал рассказы М. Зощенко, придумывал и исполнял интермедии. Школьным драмкружком руководил режиссер Ю. С. Юрский (отец будущего артиста С. Ю. Юрского). Он первым обратил внимание на талант юного Райкина и посоветовал ему продолжить театральное образование, что тот после школы и сделал, вопреки воле родителей. (Но сначала, в 1929 году, Аркадий успел поработать лаборантом на Охтинском химзаводе.)

Уже в первых студенческих спектаклях проявился талант Райкина-пантомимиста (немой слуга Веспоне в спектакле «Служанка-госпожа» Перголези, Маскариль в «Смешных жеманницах» Мольера и др.). В 1935 году Аркадий окончил Ленинградский институт сценических искусств по классу замечательного режиссера и педагога В. Соловьева. По распределению выпускник попал в Ленинградский ТРАМ (Театр рабочей молодежи). Здесь он сыграл в спектаклях «Дружная горка» (Воробушкин), «Начало жизни» Л. Первомайского (Виноградский). Вскоре молодой артист ушел из Лентрама в Новый театр (ныне – Открытый театр). Проработав здесь в течение года, он вернулся в Лентрам, который после слияния с Красным театром стал называться Театром имени Ленинского комсомола (ныне Балтийский дом). Параллельно Райкин выступал с эстрадными номерами, играя в интермедиях, позже стал конферансье, а одно время даже уходил в Большой драмтеатр, но и там не прижился.

Одновременно с игрой в театре Аркадий Райкин дебютировал в кино, снявшись в фильмах «Огненные годы» и «Доктор Калюжный». Но широкое признание пришло к артисту в Москве в ноябре 1939 года, когда он победил на Первом Всесоюзном конкурсе артистов эстрады, выступив с пародийными номерами «Чаплин» и «Мишка».

В декабре 1939 года А. Райкин участвовал в концерте в Кремле на праздновании 60-летия И. В. Сталина. «Вспоминая прошлое, я, конечно, не беру на себя смелость оценивать одну из самых сложных и темных фигур нашей истории, – говорил знаменитый артист. – Политика кнута и пряника, страха и личной преданности составляла основу его взаимоотношений с теми “винтиками”, которыми мы все тогда были. Полное понимание этого пришло ко мне чуть позднее, в послевоенные годы, когда началась новая волна репрессий. В Ленинграде она была, кажется, особенно сильной и вместе с другими вполне могла унести и меня – я отдавал себе в этом ясный отчет. Но система, насажденная Сталиным, продолжала действовать и после его смерти. Продолжали действовать и воспитанные ею люди, им удавалось “доставать” меня разными способами. На постоянную борьбу с ними уходили здоровье и силы.

Например, секретарь Ленинградского обкома партии Романов просто душил наш театр. Особенно после фантастических гастролей в 1970 году в Москве, когда желающих попасть на спектакль разгоняла конная милиция. После этого к нам в Ленинграде зачастили самые разные комиссии».

В 1939 году после победы на конкурсе молодой лауреат получил приглашение работать в Московском Театре эстрады и миниатюр и провел полсезона в Москве, затем вернулся в город на Неве. Именно первое место на конкурсе дало возможность Райкину создать новый коллектив – Ленинградский театр миниатюр – и набрать тогда еще совсем маленькую труппу, в которой с самого начала было всего несколько человек, в том числе и его жена Рома – Руфь Марковна Иоффе. С ней Аркадий познакомился еще в школьные годы, затем они учились в одном институте, после выпуска поженились.

«Мама была красивой, талантливой, веселой, образованной, – вспоминала дочь А. Райкина, Екатерина. – Она знала массу историй, анекдотов, и даже Ираклий Андроников, приходя в гости, всегда говорил: “Ромочка – прекрасный рассказчик, мне лучше помолчать”. У нее был и литературный талант, отмеченный многими критиками, но времени писать не хватало – она играла в театре и была папиным секретарем».

Во время войны Райкин работал во фронтовой бригаде, в частности на Северокавказском фронте. Однажды из-за метели автобус с артистами застрял на Михайловском перевале, и они приехали в Геленджик значительно позже запланированного времени. По приезде на место оказалось, что, пока фронтовая бригада всю ночь «загорала» на перевале, на город был авианалет и дом, приготовленный для ночлега артистов, разнесло немецкой бомбой. Из-за этого опоздания все выступления передвинулись, и артисты также опоздали к выступлению на передовой – в Кабардинке, где днем снаряд попал в эстраду, на которой они должны были в это время играть спектакль.

С 1945 года Театр эстрады и миниатюр возобновил работу в Ленинграде, много гастролировал в Москве и по всему СССР. Райкин создавал многообразные по жанру спектакли, в которых органически сочетались пантомима, искусство мгновенной трансформации, танцы, куплеты, пародии, цирковые номера. Оригинальный репертуар, острая современность и, наконец, уникальная личность художественного руководителя определили его собственное и неповторимое место в советской театральной культуре.

В начале 1960-х свои первые произведения знаменитому артисту предложил молодой сатирик М. Жванецкий. Его миниатюры «Дедушка с внуком Юзиком», «Авас», «Дефицит», «Век техники», «Участковый врач», «В греческом зале» и многие другие получили широкую известность.

В разное время с театром сотрудничали также писатели М. Зощенко, В. Ардов, В. Масс, М. Червинский, В. Поляков, В. Дыховичный, М. Слободской, В. Ласкин, А. Арканов, М. Мишин; режиссеры В. Зускин, Н. Акимов, Б. Равенских, Н. Бирман, А. Тутышкин, композиторы Б. Мокроусов, Я. Френкель и др. Аркадий Исаакович создал целое направление в эстрадном искусстве, практически не имеющее аналогов за рубежом. Под непосредственным влиянием Райкина родились театры Г. Хазанова, Е. Петросяна, Р. Карцева и В. Ильченко.

С 1957 года Театр миниатюр начал выезжать в зарубежные гастрольные поездки в Польшу, Венгрию, Румынию, Чехословакию, Германию, Великобританию. И всюду аншлаги, аплодисменты, восхищение.

Как-то на имя Райкина поступило из Англии приглашение выступить с концертами. В партийных инстанциях посчитали эти гастроли нецелесообразными, и Райкину «посоветовали» ответить, что он сожалеет, но плотный график его концертов не позволяет принять это предложение. Но когда настойчивый зарубежный импресарио, в конце концов, предложил умопомрачительную сумму гонорара, «инстанция» дала добро.

У трапа самолета в аэропорту «Хитроу» в Лондоне Аркадия Исааковича ожидало множество репортеров, теле– и кинокамер. Потом выяснилось, что встречали с такой помпой не известного во всем мире артиста Райкина, а человека, которому за гастроли заплатят бешеные деньги.

Концерт прошел успешно, огромный гонорар артисту, конечно, выплатили, но партийные органы тут же «наложили на него лапу», оставив Аркадию Исааковичу мизерную «положенную» сумму на карманные расходы.

Его имя было окутано слухами – один нелепее другого. Например, говорили, что Райкин состоял в сионистской организации, для которой он зарабатывал деньги, и переправил в Израиль бриллианты и золото в гробу собственной матери. И что вся семья знаменитого артиста и его родственники эмигрировали в Израиль и США, а сам он имел несколько квартир, машину, огромную дачу.

На самом деле Аркадий Исаакович не состоял ни в одной организации или коммунистической партии. В Театре миниатюр, которым он руководил, не было даже парторганизации и был всего один коммунист – артист Минкович. Мать А. И. Райкина, Елизавета Борисовна, скончалась в 1965 году в возрасте 87 лет и была похоронена в Санкт-Петербурге, на Преображенском кладбище. На ПМЖ в США в середине 1980-х годов переехала лишь одна родная сестра Аркадия Райкина – Софья Исааковна. Троюродный брат, известный отоларинголог Ленинграда Рафаил Райкин, уехал в Израиль. Долгое время, будучи известным артистом, Аркадий Исаакович жил в коммунальной квартире на Греческой улице в Ленинграде. Позднее он получил четырехкомнатную квартиру на Кировском проспекте. Когда переехал в Москву, дали квартиру в Благовещенском переулке. На работу его возила служебная машина, своей дачи у него не было, знаменитый артист снимал ее на лето для своей семьи.

Каждый год Аркадий Исаакович выпускал новые спектакли и в каждом играл десятки ролей. Искусство Райкина изменялось, приобретало глубину и философскую направленность. Он всегда выступал против распространенного мнения о том, что его театр является театром одного актера. Понимая свою роль как лидера и художественного руководителя, Райкин подчеркивал, что создание каждого спектакля – коллективный труд многих людей.

В 1982 году труппа Ленинградского театра эстрадных миниатюр переехала в Москву и стала называться Государственным театром миниатюр. Название «Сатирикон» возникло в 1987 году (с 1991 года – им. А. И. Райкина). В этот коллектив перешел из «Современника» сын Райкина, Константин.

17 декабря 1987 года Аркадий Исаакович на 77-м году жизни ушел в мир иной. Его дочь, Екатерина, актриса Театра им. Вахтангова, заслуженная артистка России, вспоминала: «В конце ноября 1987 года папа, я и Костя приехали из США, где у папы триумфально прошли 24 концерта! Было невероятно трогательно – зрители приносили папе на подпись программки и билеты с его старых спектаклей. Представляете, люди уезжали из Союза навсегда и брали с собой на память программки Райкина!

Вернувшись в Москву, он сыграл еще 14 спектаклей “Мир дому твоему” (последний был 300-м по счету), а после этого попал в больницу. Оттуда он уже не вышел. Папа же еще в 13 лет перенес тяжелый ревматизм с осложнением на сердце, а в 23 года после очередного сердечного приступа врачи приговорили его к смерти, отказываясь делать операцию. Но дедушка добился-таки хирургического вмешательства и спас его. Периодически папа ложился на лечение в больницу, но, как только после капельницы ему становилось легче, он тут же удирал оттуда, иногда прямо в пижаме. Звонил водителю или друзьям, шел гулять в больничный парк и потихоньку сбегал.

Я помню, у него случился очередной приступ, а он должен был выступать на юбилее в Театре им. Вахтангова. Едет он на “скорой” и просит доктора: “А вы не могли бы проехать по Арбату? (Арбат тогда был еще проезжей улицей.) Остановите здесь, пожалуйста. Мне нужно выступить, всего 15 минут, а потом поедем в больницу”. “Аркадий Исаакович, но вы не можете!” – уговаривал врач, но, понимая, что это бесполезно, заставил папу написать расписку, чтобы не брать на себя ответственность. Папа написал расписку, выступил, а потом опять лег на носилки».

О семейной жизни родителей Екатерина Аркадьевна говорила: «Они прожили вместе больше 50 лет. В 1975 году с мамой случился инсульт. Она лишилась речи, у нее не действовала правая рука. После этого отец был к ней невероятно внимателен, чувствовал свою вину за то, что своими изменами заставлял ее нервничать и страдать. Папа был не только талантливым актером, но и очень обаятельным мужчиной. Я говорила с папой дважды, когда его уводили из семьи: “Папа, тебя так любят, тебе верят, с тебя берут пример. Ты не должен разочаровывать публику, ради которой живешь”. И это действовало. Мама пережила его лишь на два года».

В 1987 году после смерти отца Константин Райкин возглавил «Сатирикон». Коллектив под его руководством продолжал радовать зрителей искрометными спектаклями как в СССР, так и за рубежом. Ныне Константин Аркадьевич – народный артист России. Когда он вместе с группой актеров своего театра гастролировал в США, критики отметили его пластичность, умение блестяще читать стихи, создать мимически точную, интонационную миниатюру.

Единственный внук Аркадия Исааковича, Алексей Яковлев, начинал как артист, но затем ушел в бизнес торговать недвижимостью. Внучка, Полина, учится в школе, танцует в ансамбле и пробует себя на сцене и в кино. Внучатый племянник Андрей – студент консерваторского училища.

В 1999 году коллектив театра отметил свое 60-летие премьерой спектакля «Квартет» Мольера, посвященного памяти А. И. Райкина. В 2001 году к 90-летию со дня рождения великого артиста его имя занесли в «Золотую книгу Санкт-Петербурга».

Данный текст является ознакомительным фрагментом.